對于音樂教育的認(rèn)識精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨(dú)特的藝術(shù)，我們?yōu)槟鷾?zhǔn)備了不同風(fēng)格的5篇對于音樂教育的認(rèn)識，期待它們能激發(fā)您的靈感。

篇1

一、全民音樂的普及性

在俄羅斯，音樂藝術(shù)同其他藝術(shù)形式及文字一樣，成為俄羅斯人民豐富思想和精神的手段，音樂藝術(shù)尤為得到廣大人民的重視和喜愛。人們愈加認(rèn)識到音樂藝術(shù)不僅作用于人們的精神世界，使人們的思想道德情操變得更加高尚，而且也會對人們的創(chuàng)造能力及態(tài)度等方面帶來有益的影響，從而使工作效率更高，勞動效果更佳。前蘇聯(lián)時期，列寧在同克拉拉·切特金的談話中，就明確指出：“藝術(shù)屬于人民，它應(yīng)該把自己的根深深地扎在廣大的勞動人民群眾之中，它應(yīng)該成為這些群眾熟悉并喜愛的東西，它應(yīng)該統(tǒng)一這些群眾的感受、思想和意志，并提高它們，它應(yīng)該激起他們成為藝術(shù)家的愿望，并發(fā)展它們。”“為了使藝術(shù)靠近人民并使人民靠近藝術(shù)，我們應(yīng)該首先提高教育和文化水平”。①這些主張至今仍然是俄羅斯在文化藝術(shù)教育領(lǐng)域中的指導(dǎo)思想、出發(fā)點(diǎn)和最終目的。

二、眾多的演出場所及博物館

俄羅斯現(xiàn)有15萬左右的俱樂部及博物館，300多個劇院，其中包括80所音樂廳和180所兒童劇院，并逐年加大用于文化和藝術(shù)發(fā)展方面的投資比例。在莫斯科有50多個劇院，它們主要集中在地鐵環(huán)線以內(nèi)，大部分在紅場附近。這些劇院專業(yè)化程度很高，譬如：國家大劇院、克里姆林宮劇院、斯坦尼斯拉夫斯基劇院等專門上演歌劇和舞劇；話劇劇院中有最著名的國家小劇院和莫斯科模范藝術(shù)劇院等，在這里專門演出新劇目；還有專門為孩子提供觀看音樂會和音樂劇的劇院，如莫斯科國家兒童劇院，奧布拉茲佐夫中央木偶劇院等。在音樂會中有專門的音樂講解員，常常是古典歌劇、舞劇及著名音樂家音樂會，其他劇院每周也都安排專場，就連國家大劇院也不例外。門票只是象征性的或免費(fèi)的，這種形式在世界上是獨(dú)一無二的，一方面體現(xiàn)了觀眾群體的培養(yǎng)以及對兒童音樂教育的重視程度；另一方面也反映了俄羅斯豐富的音樂文化生活，特別是青少年的校外音樂活動開展的普及程度和水平。

上演交響樂、室內(nèi)樂與合唱的專門場所，是著名的柴可夫斯基音樂學(xué)院演奏大廳、拉赫瑪尼諾夫音樂廳、柴可夫斯基音樂廳和國家工會大廈音樂廳等，在這些場所中，不僅上演俄羅斯傳統(tǒng)歌舞劇目，而且還上演外國經(jīng)典劇目。來到莫斯科，你時刻可以欣賞到舞劇《天鵝湖》、歌劇《奧涅金》等著名劇目。塔甘劇院則以演出喜劇和現(xiàn)代劇聞名于俄羅斯，此外還有諷刺劇院，它是目前世界上唯一一所專門上演諷刺劇目的劇院。

莫斯科演出活動頻繁，宣傳廣泛，在公路兩側(cè)的路牌上、地鐵站四周的墻壁上、公共汽車的車廂外殼上，到處可見醒目的演出廣告，而不是商業(yè)廣告。在這里甚至還免費(fèi)送雜志、報紙、劇院節(jié)目單，登載著一周、半月、一個月的各個著名音樂場所的演出預(yù)告。有的預(yù)告標(biāo)以五顆星、雙五星，星的多少表明劇目可觀賞的價值性。觀眾可以隨時購買門票或領(lǐng)取免費(fèi)門票，對于學(xué)生、老人、軍人觀看的門票最多在20—100盧布之間，折合人民幣5—30元左右。從演出的場所、劇目、門票等等可以看出，在俄羅斯各種高雅音樂并不是少數(shù)人的專利，它們也向收入微薄的普通百姓敞開大門。

三、音樂的普及推動全民文化意識

去教堂做禱告，到劇院聽音樂，看歌劇和舞劇，參觀博物館，在圖書館讀書等幾乎構(gòu)成了莫斯科大部分人的休閑生活。其中教堂和劇院都與音樂密切相關(guān)。教堂唱詩班通常是四聲部的無伴奏合唱，他們都是自發(fā)組織在一起，當(dāng)你進(jìn)入教堂里，歌聲與牧師誦經(jīng)融合一體，唱的和聽的都沉迷其中，倍感心靈受到洗滌。教會音樂為俄羅斯的合唱藝術(shù)起到十分重要的傳承作用，使得俄羅斯在世界合唱史上具有深厚的藝術(shù)傳統(tǒng)，加上國家實施普及兒童聲樂合唱教育，在莫斯科各處教堂都能聽到美妙的無伴奏合唱。由此可見，合唱是最普及和最主要的活動形式。

欣賞音樂是莫斯科人業(yè)余文化生活的必不可少的內(nèi)容。平日，在街頭，在地鐵、地下通口，也都能聽到許多民間藝人和年輕流浪藝人的精彩表演。人們常常被音樂所吸引，聚集在一起靜觀聆聽。去音樂廳聽音樂會對莫斯科人來說就像過隆重的節(jié)日，他們會穿上盛裝，預(yù)先買上鮮花，送給他們認(rèn)為表演出色的演員（這是他們的傳統(tǒng)）。音樂會鈴聲響起觀眾就座，如果遲到，人們會自覺地候場于門外，直到樂曲告一段落時悄然入席。交響音樂會樂章之間短暫的間隙起著承接作用時，指揮、演員、觀眾都沉浸在樂曲情緒之中，不應(yīng)有任何動靜破壞此時的氣氛，當(dāng)然不應(yīng)鼓掌，這一點(diǎn)莫斯科觀眾非常清楚，他們的音樂素質(zhì)不由得使人贊嘆。音樂會結(jié)束，聽眾報以熱烈的掌聲，通常聽眾會持續(xù)不斷地鼓掌，指揮和演員一次次地謝幕直至加演曲目。在這里你會感到觀眾的熱情給予指揮和演員極大的鼓舞，你會覺得從事音樂職業(yè)是無比的榮耀和幸福。

四、獨(dú)特的音樂教育模式

俄羅斯是教育大國，其音樂教育自成體系，別具特色。近現(xiàn)代的音樂教育體系初始于19世紀(jì)初亞歷山大一世時期的“學(xué)校改革”。但那時音樂不作為必修課，只是在宗教中由于唱贊美詩的需要，學(xué)生才受到一些音樂教育，不是在明確的音樂教育目標(biāo)下進(jìn)行的。到了19世紀(jì)下半期，魯賓斯坦兄弟、柴可夫斯基等一大批音樂家們的音樂創(chuàng)作以及音樂社會活動，以他們強(qiáng)烈的民族意識和具有鮮明民族特色的音樂作品以及音樂教育思想，對歷來的俄羅斯音樂教育及音樂教育學(xué)的發(fā)展都產(chǎn)生了極為重要的影響。十月革命勝利后由國家制定了新的教學(xué)目的、教學(xué)原則和統(tǒng)一培養(yǎng)的規(guī)格。至今在俄羅斯的音樂教育領(lǐng)域還是以卡巴列夫斯基教學(xué)思想為指導(dǎo)，并吸收國外先進(jìn)教學(xué)法。音樂教育是一種美育教育的形式，其目的是使受教育者通過這種教育形式和活動獲得感覺美、鑒賞美和創(chuàng)造美的能力，并按照美的規(guī)律生活和學(xué)習(xí)，從而使人變得更完善和諧。“在俄羅斯，沒有音樂教育就不可能使人的個性得到全面發(fā)展”的觀點(diǎn)深入人心，這是筆者在俄羅斯的語言老師告訴筆者的，她從小在柴可夫斯基音樂附中學(xué)彈鋼琴和小提琴，但她并沒有從事音樂這門職業(yè)，但她對音樂專業(yè)的嫻熟和對世界音樂家的了解，絕不亞于一位職業(yè)音樂工作者。由此可見，俄羅斯國民具備良好的音樂素質(zhì)。

俄羅斯的國民音樂教育內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)，主要表現(xiàn)在六個方面：①讀譜記譜；②演唱或演奏各種曲目，獨(dú)唱或獨(dú)奏與他人合作；③能夠進(jìn)行即興音樂創(chuàng)作，并在具體范圍內(nèi)作曲并改編樂曲；④對音樂和音樂表演進(jìn)行聽賞，評價并描述；⑤理解音樂與歷史文化的關(guān)系；⑥理解音樂和其他人文藝術(shù)與人文藝術(shù)以外的學(xué)科之間的關(guān)系。這六個方面的內(nèi)容是通過音樂課的形式廣泛、綜合地體現(xiàn)出來的。

在俄羅斯普通學(xué)校與音樂學(xué)校的音樂教育有機(jī)地結(jié)合起來，是它們獨(dú)具特色的教育模式。普通學(xué)校的音樂課同我國的普通義務(wù)教育的音樂課一樣，屬常規(guī)課程。孩子在學(xué)校免費(fèi)接受音樂教育，學(xué)習(xí)內(nèi)容以唱和聽為主，主要目的在于陶冶情操，增加對音樂的興趣，擴(kuò)大情感視野。

音樂學(xué)校就是課外的，在政府監(jiān)控下進(jìn)行統(tǒng)一的專業(yè)訓(xùn)練，在課程設(shè)置、教材、學(xué)費(fèi)上都是統(tǒng)一的。在這里，專業(yè)師資隊伍絕對保證教學(xué)質(zhì)量，學(xué)費(fèi)每月100盧布左右，相當(dāng)于人民幣30-40元，能夠使普通家庭的孩子都能入學(xué)。學(xué)音樂的孩子眾多，樂器便宜，一架二手鋼琴，只要1000盧布左右就可以購買。這在我國是無法想象的。在普通學(xué)校與音樂學(xué)校互補(bǔ)教育的配合與作用下，俄羅斯建立了金字塔式的音樂人才培養(yǎng)模式。

1.學(xué)前音樂教育：1953年由俄羅斯特魯金娜主編的《幼兒園音樂教學(xué)法》中第一章第一節(jié)中明確指出：“藝術(shù)在幼兒全面發(fā)展中具有重大的作用，音樂作品的藝術(shù)形象以及表現(xiàn)在這些作品中的情感和思想可以幫助幼兒發(fā)展想象力，加深幼兒對現(xiàn)實的觀念，尤其有助于幼兒的情感教育，藝術(shù)形象給幼兒的影響之大，遠(yuǎn)在說教之上。”唱歌、音樂欣賞、音樂活動、培養(yǎng)音樂才能是學(xué)前音樂教育的主要內(nèi)容，注重兒童身心發(fā)展的特點(diǎn)，對幼兒進(jìn)行道德教育、音樂教育、智力教育、體育教育和審美教育，促使幼兒全面地得到發(fā)展。

2.普通音樂教育：學(xué)校是培養(yǎng)人的專門場所和基地。因此，學(xué)校教育也是音樂教育教學(xué)的主要場所和基地。美育培養(yǎng)包括音樂教育的實施通過美育課體系（包括文學(xué)、音樂、造型藝術(shù)、高年級世界藝術(shù)文化選修課）以及不同形式的課外藝術(shù)活動來實現(xiàn)，在這里有配套齊全的統(tǒng)一課本，音響、譜例、教參、教學(xué)掛圖。這套于20世紀(jì)70年代末建立的音樂體系凝聚著當(dāng)時一大批音樂教育家、作曲家的心血。

3.校外音樂學(xué)校教育：這是課堂音樂教育的繼續(xù)、延伸和補(bǔ)充，是完整音樂教育體系不可缺少的內(nèi)容和形式。校外音樂教育是音樂愛好者在這里自愿接受收費(fèi)教育。學(xué)制7年，開設(shè)的音樂基礎(chǔ)課程有器樂演奏、識譜、視練、樂理、合唱、合奏等。音樂學(xué)校是發(fā)掘兒童音樂天賦的最主要場所。

4.中等音樂學(xué)校教育：學(xué)生基本上都是從音樂學(xué)校畢業(yè)的。學(xué)制4年，主要培養(yǎng)中等熟練程度的音樂職業(yè)工作者。如樂隊演奏員、合唱隊員、音樂理論工作者及音樂學(xué)校教師等。

5.音樂學(xué)院、音樂師范、藝術(shù)學(xué)校教育：學(xué)制5年，主要培養(yǎng)作曲家、演奏家、演唱家以及交響樂隊、歌劇團(tuán)、合唱團(tuán)的演員和指揮等，才華出眾的畢業(yè)生還可以在這里的研究生班繼續(xù)深造。

普通學(xué)校培養(yǎng)出具有良好音樂感受能力的聽眾，其中興趣濃厚的孩子成為音樂學(xué)校的學(xué)生，音樂學(xué)校的優(yōu)秀學(xué)生成為音樂中專學(xué)校的就讀者，而音樂學(xué)院則是他們當(dāng)中佼佼者的歸宿，音樂家就是在這里產(chǎn)生的。俄羅斯獨(dú)具特色的音樂教育模式，是培養(yǎng)音樂愛好者和音樂家的堅實基礎(chǔ)。

五、俄羅斯音樂教育存在的現(xiàn)狀

1.學(xué)前教育困難重重

俄羅斯普通義務(wù)教育是從小學(xué)一年級至中學(xué)十一年級，都由國家投資管理。幼兒園也被納入國家教育系統(tǒng)，由國家投資與管理，孩子入校享受免費(fèi)的教育，包括一日三餐也是國家分擔(dān)。由于近十年來政府對學(xué)校教育撥款不足，導(dǎo)致學(xué)前教育機(jī)構(gòu)設(shè)計陳舊，教育工作者的工資偏低，經(jīng)常向家收辦學(xué)費(fèi)用，無法實行國家規(guī)定的免費(fèi)教育。對于學(xué)前音樂教育的實施及培養(yǎng)達(dá)不到應(yīng)有的標(biāo)準(zhǔn)。

2.人才流失，教學(xué)、科研人員老年化

盡管隨著俄羅斯經(jīng)濟(jì)的整體復(fù)蘇，對教育的投資也逐漸增長，近幾年來教師工資增長了32倍，但平均工資僅相當(dāng)于企業(yè)人員的51%。記得在2001年留俄之前，筆者曾在某報紙上看到關(guān)于列賓美院教師待遇問題的文章，上面提到教授的平均工資不足100美元，講師工資不足50美元，當(dāng)時筆者也難以置信。到俄羅斯后才了解到果真如此，音樂學(xué)校職業(yè)教師的收入比普通學(xué)校教師的工資還低，工資還不到2000盧布，其處境更是艱難。因此，青年教師改行、兼職是十分普通的現(xiàn)象，青年音樂人才逐步流失，教師隊伍處于老年化。這種情況還將會在今后一段時間內(nèi)持續(xù)下去。

3.古典音樂文化在國民中的地位

在現(xiàn)代科技、社會生活及思想觀念帶來巨變的同時，也出現(xiàn)了諸多消極的現(xiàn)象。這種現(xiàn)象在俄羅斯音樂社會生活領(lǐng)域中的表現(xiàn)為：庸俗的、嘈雜的、不美的和趣味低下的作品以及情緒消極的作品都出現(xiàn)了，有人借助于搖滾樂歪曲巴赫、貝多芬、莫扎特、柴可夫斯基等西方和俄羅斯經(jīng)典作曲家的作品，搖滾樂充斥著人們的音樂生活，這在一定程度上造成了人們思想觀念上的混亂。俄羅斯在前蘇聯(lián)解體后的經(jīng)濟(jì)崩潰，加之開放后歐美經(jīng)濟(jì)文化的逐步滲透，對俄羅斯人特別是青年一代產(chǎn)生了重要影響。一些年輕人接受了來自歐美的文化，本國的媒體很少宣傳和播放自己本民族的傳統(tǒng)音樂，而到處是搖滾樂、TaTu女子地獄天使組合等，魔音傳腦式地反復(fù)念同一句歌詞，偶爾傳出薩克斯風(fēng)式的扭曲音符，使整個歌壇靡于迷燈懸疑之中。雖然也有古典音樂和民間音樂的播放，但是在國家文化臺不是熱點(diǎn)時間播放，聽眾覆蓋面小。這樣古典音樂與民間音樂只有中老年人欣賞和唱，年輕人除了從事此專業(yè)的極少音樂人，其他人不唱不欣賞，這種情況也是全球性的問題。

總之，音樂教育是關(guān)系整個人類社會的文化事業(yè)，俄羅斯獨(dú)特的音樂教育機(jī)制是國民音樂素質(zhì)普遍很高的一個重要原因。如果把普通學(xué)校的音樂教育看成是大環(huán)境，那么音樂學(xué)校則可以認(rèn)為是小環(huán)境。大小環(huán)境是相輔相成、彼此影響的。從每一堂課和每個教學(xué)環(huán)境的營造到相關(guān)教育制度的制定，再到整個社會的音樂市場機(jī)制的建立，有利于形成高水平的音樂市場與高素質(zhì)的觀眾相互需要的環(huán)境，正是這種環(huán)境成就了音樂教育繁榮和普及的土壤。前蘇聯(lián)著名教育家蘇霍姆林斯基認(rèn)為：“音樂文化是培養(yǎng)道德文明的重要條件之一，美妙的音樂、旋律和音響是人們道德和智慧培養(yǎng)的重要手段。是人們形成美好心靈和純潔精神的來源。”②

注釋：

篇2

[關(guān)鍵詞]幼兒 音樂教育

法國文豪雨果說過：“開啟人類智慧寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字，一把是文學(xué)，一把是音符。”可見音樂對于人類的重要性。音樂存在與我們的身邊與我們的日常生活密不可分，那么在幼兒園里對幼兒音樂教育是不可或缺的。我將從以下幾方面談一下對音樂教育的如認(rèn)識。

一、對幼兒進(jìn)行音樂教育的重要性

音樂是開啟人類智慧的一把鑰匙這是不容置疑的，從前蘇聯(lián)先于美國的衛(wèi)星上天就證實了這一點(diǎn)，前蘇聯(lián)之所以在科技水平、經(jīng)濟(jì)水平均落后與美國的情況下卻領(lǐng)先美國的航天事業(yè)是因為前蘇聯(lián)的科研人員個個愛好音樂、能歌善舞，他們有濃厚的音樂氛圍。那音樂對于幼兒又有怎樣的影響呢？

（一）音樂會有利的推動幼兒健康心理的發(fā)展

音樂是人的情感宣泄的方式，高興時的手舞足蹈、放聲歌唱，傷心時的心灰意冷、低低吟唱無一不是通過音樂來表現(xiàn)，合理的宣泄體定會有利于心理的健康。而幼兒天生就喜歡音樂，在唱唱跳跳中受到熏陶，產(chǎn)生愉悅的心情，形成活潑開朗的性格。在音樂中欣賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美，塑造一顆感受美的童心。

（二）音樂可以培養(yǎng)幼兒的情感

一個人的情商和智商同樣重要，對幼兒情感的培養(yǎng)不容忽視。情感是教育的催化劑，在教育中產(chǎn)生的情感會讓幼兒逐步的感受美、欣賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。音樂教育也是如此，一個音樂作品的真正吸引人的地方也許正是這種情令人陶醉。

幼兒在《我愛我的幼兒園》中認(rèn)識幼兒園是走向社會的第一步，體會到和伙伴一起玩耍的樂趣，從而喜歡上幼兒園的生活。在《我的好媽媽》中，明白了媽媽的辛苦，知道要去疼愛媽媽、幫媽媽做事。在《老貓和小貓》中體會自己與老師像寶寶和媽媽的關(guān)系一樣，培養(yǎng)幼兒對老師的信賴感和親切感。真是這一點(diǎn)一滴的體會一點(diǎn)一滴的積累使幼兒的情感更加豐富，在感受作品的同時學(xué)會適時恰當(dāng)?shù)谋磉_(dá)自己的情感，這也是推動幼兒身心健康的重要因素。

二、對幼兒進(jìn)行音樂教育的實施需注意的問題

在幼兒園中對幼兒進(jìn)行音樂教育要注意方式方法包括一下幾點(diǎn)：

（一）興趣的培養(yǎng)

興趣是最好的老師，當(dāng)幼兒對一項活動產(chǎn)生興趣時，就愿意去試一試，從而達(dá)到我們教育的目的。再一次音樂活動《娃娃睡覺、跳舞》中，我準(zhǔn)備了許多布娃娃請幼兒來當(dāng)爸爸媽媽，頓時幼兒便被角色吸引，邊聽音樂邊和娃娃一起睡覺、跳舞。睡覺時輕輕的拍娃娃睡覺，跳舞時手舞足蹈很興奮，參與的積極性很高。幼兒能很快區(qū)分音樂的不同，表達(dá)自己對音樂的感覺。因此在教學(xué)活動中首先要考慮怎樣從幼兒的興趣入手，因為有了興趣、有了幼兒得參與才能成功的完成音樂教育的目標(biāo)。

（二）內(nèi)容的選擇

教學(xué)內(nèi)容的選擇必須符合幼兒的年齡特點(diǎn)，并結(jié)合當(dāng)前的時展?fàn)顩r。目前大部分內(nèi)容仍然有遠(yuǎn)離幼兒生活實際的傾向，因此內(nèi)容的選擇要仔細(xì)、認(rèn)真，能符合幼兒的自然發(fā)展法則。

1、內(nèi)容的選擇要符合幼兒身心發(fā)展

幼兒的年齡特征決定了要選擇有童趣童真的內(nèi)容，如：《我愛我的小動物》符合幼兒喜愛小動物的年齡特征，并在歌曲中模仿小動物的叫聲，增添了許多童趣。《小螞蟻避雨》歡快輕松的曲調(diào)讓幼兒很容易接受，在歌曲中學(xué)習(xí)了小蘑菇幫助小螞蟻的事情，知道小伙伴之間要互相幫助。《小老鼠打電話》則有趣的講述了小老鼠打錯電話，把電話打給了貓咪被嚇了一大跳的事情。隨著孩子們年齡的增長應(yīng)選擇一些有情節(jié)、有角色、能增強(qiáng)求知欲、創(chuàng)造欲的歌曲，音樂教材的趣味性表現(xiàn)在詞曲的結(jié)合之中，因此需要教師在選擇中多用心。

2、內(nèi)容的選擇還要考慮到時展的特點(diǎn)，適應(yīng)時代的需要

第一，適當(dāng)?shù)淖層變毫私馕覈?dāng)前的發(fā)展現(xiàn)狀。如：神州6號和嫦娥衛(wèi)星的飛天，天宮一號的成功運(yùn)行，可選擇《小星星》讓幼兒感受太空的奧妙和我國科技水平的大幅度提高，告訴幼兒我國是一個強(qiáng)大的國家，增強(qiáng)民族自豪感。

第二，隨著人們生活水平的提高，電視、電腦等媒體的普及，幼兒接觸各種成人的音樂，并對此產(chǎn)生濃厚的興趣。如《月亮之上》《兩只蝴蝶》等歌曲幼兒唱起來也是朗朗上口。因此，我們也可有選擇、有創(chuàng)造性的讓幼兒重新學(xué)習(xí)他們所喜愛的歌曲。上學(xué)期教孩子們的《隱形的翅膀》，我用故事告訴他們這是一個受傷的運(yùn)動員堅強(qiáng)、不退縮，努力上進(jìn)的過程。而《兩只蝴蝶》講的是兩個小伙伴互相關(guān)心，互相幫助，非常喜歡和對方在一起做游戲的故事。只有這樣才能讓幼兒更好的理解他們所唱的流行歌曲，并在其中體會到美好的東西。

（三）音樂形式的創(chuàng)新和嘗試

音樂形式的單一，只是彈著鋼琴一句句的教唱一遍遍的示范，會讓幼兒感到乏味。因此在活動中要不斷的創(chuàng)新要大膽的嘗試。

1、要以情動人

教師首先要被內(nèi)容所感染，同時用這種情去感染幼兒，帶動幼兒。如：《小樹葉》要表現(xiàn)出秋天小樹葉被吹到地上，離開樹媽媽的悲傷之情，同時體現(xiàn)小樹葉堅強(qiáng)、勇敢離開媽媽后不害怕的精神。

2、可以把歌曲畫成圖片、編成故事，提高歌曲的表現(xiàn)力

在《小螞蟻避雨》中，我借互動分享的理念創(chuàng)設(shè)圖片請幼兒講述故事來理解歌詞內(nèi)容，達(dá)到快速記憶、引起幼兒學(xué)習(xí)興趣的目的。在學(xué)習(xí)歌曲后，用拿走一張張圖片的過程，讓幼兒加深對歌曲的印象，這樣能更加調(diào)動幼兒學(xué)習(xí)的積極性和表現(xiàn)的愿望。

（四）音樂氛圍的創(chuàng)設(shè)

幼兒時期的音樂活動對幼兒身心健康發(fā)展有著不可替代的作用，所以在幼兒園音樂教育中不僅在上課時進(jìn)行，在日常生活中也可進(jìn)行。比如：早晨來園后欣賞優(yōu)美的樂曲及拍打節(jié)奏；進(jìn)餐時間聽舒緩的鋼琴曲，為幼兒創(chuàng)設(shè)安靜、輕松的進(jìn)餐環(huán)境；午睡前的催眠曲一定會讓幼兒睡個好覺；游戲時間可以學(xué)習(xí)舞蹈動作，玩音樂游戲……這樣可以讓幼兒處于音樂的環(huán)境中，感受平等、寬松的氣氛，也給我們組織活動更加輕松。

音樂有益智的功能、有調(diào)節(jié)情緒的功能、有審美的功能，同時音樂也是人們生活的反映，對幼兒進(jìn)行音樂教育是我們幼教工作者的重任。而以上所說也說明作為幼教工作者首先要提升自己在音樂上的修養(yǎng)，要有足夠的知識和良好的音樂素養(yǎng)去面對那一雙雙求知的眼睛、那一顆顆善良美好的童心。我知道自己所要走的路還很長，我會努力彌補(bǔ)自己的不足，提升自己的能力，在以后的工作中更上一層樓，為幼兒的音樂教育貢獻(xiàn)微薄之力。

篇3

隨著我國基礎(chǔ)教育課程改革和國家關(guān)于音樂課程全新標(biāo)準(zhǔn)的出臺,如何才能跟上時代的步伐,培養(yǎng)出具有過硬專業(yè)技能及全面音樂素養(yǎng),同時又兼具較好的人文素質(zhì)的音樂教師,成為目前高等師范院校音樂教育理論界所關(guān)注的重點(diǎn)。目前我國的高等師范院校音樂教育中人文素質(zhì)的培養(yǎng)的不完善主要表現(xiàn)為以下幾個方面。

對理論學(xué)習(xí)和專業(yè)技能方面的影響和制約。由于傳統(tǒng)觀念的影響,在我國高等師范院校音樂教育培養(yǎng)過程中,經(jīng)常出現(xiàn)對學(xué)生重視專業(yè)技能方面的訓(xùn)練,從而忽視了學(xué)生人文素質(zhì)的培養(yǎng)和訓(xùn)練,造成了許多學(xué)生文化素質(zhì)較為薄弱,知識結(jié)構(gòu)單一的現(xiàn)象。這種素質(zhì)的欠缺直接導(dǎo)致學(xué)生的學(xué)習(xí)過程中缺乏思維能力、表達(dá)能力和想象能力。因為音樂與社會的文化背景和文化內(nèi)涵是不可分割的,相關(guān)人文知識的欠缺,直接影響學(xué)生的思維能力,制約學(xué)生的分析能力和理解能力,從而照成學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中對與音樂文化相關(guān)的多元文化的理解欠缺,造成了學(xué)生學(xué)習(xí)的僵硬,只能簡單的認(rèn)識歌曲(樂曲)的演唱(演奏)技法,不能正確理解歌曲本身說蘊(yùn)含的寓意和內(nèi)涵,在對作品演繹中往往情感的表現(xiàn)蒼白無力,失去了音樂應(yīng)有審美意義。

對審美教育的影響和制約。審美教育是我國素質(zhì)教育的重要組成部分,而音樂教育又是審美教育的重要組成部分,因此音樂教育對于推進(jìn)我國素質(zhì)教育具有重要的意義。音樂教育就是通過聽覺進(jìn)行教育的審美藝術(shù)。可以說,學(xué)生的情感認(rèn)知是其審美意識培養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)。因此,培養(yǎng)師范學(xué)生的審美認(rèn)識是審美教育的重中之重。在我國的高師音樂教育專業(yè)中,因為學(xué)生自身的文化素養(yǎng)相對薄弱,由此就造成了學(xué)生的情感認(rèn)知和審美能力的相對欠缺,對音樂作品的把握不夠準(zhǔn)確,理解不夠透徹等現(xiàn)象,并對學(xué)生的審美教學(xué)產(chǎn)生了影響和制約。

對教學(xué)實踐的影響和制約。培養(yǎng)優(yōu)秀的中小學(xué)音樂教師是高等師范音樂教育專業(yè)的目標(biāo)和責(zé)任,是全面貫徹素質(zhì)教育的重要環(huán)節(jié)。但我國的高等師范音樂教育專業(yè)往往是注重技能、技巧,而輕視文化課和教育課的培養(yǎng)。從而使得相當(dāng)一部分高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生出現(xiàn)了文化素質(zhì)不高,知識技能結(jié)構(gòu)單一,綜合素質(zhì)不強(qiáng)等情況,造成了這些學(xué)生很難快速適應(yīng)我國中小學(xué)基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)。主要表現(xiàn)為學(xué)生進(jìn)行教學(xué)實踐時由于人文素質(zhì)不強(qiáng),教師講課時講不明白問題,只能進(jìn)行技法等方面的演奏,而不能進(jìn)行背景等方面的講述,從而照成自己“教不好”,學(xué)生學(xué)不會的情況。同時,學(xué)生也感覺學(xué)習(xí)的枯燥無味,單純地被動地進(jìn)行技法的“填鴨式”的灌輸,這種情況會嚴(yán)重影響教師工作的主動性和學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性。長此以往會制約我國音樂教育的發(fā)展和素質(zhì)教育的實施。

高等師范院校音樂教育專業(yè)的學(xué)生,即為未來我國基礎(chǔ)音樂教育的骨干力量,他們將擔(dān)負(fù)起“音樂使者”的重任,這就要求他們不僅要具備過硬的專業(yè)知識和能力,更要具有相當(dāng)深度文化內(nèi)涵,不僅要能上好音樂專業(yè)課程,更能在專業(yè)教學(xué)過程中教給學(xué)生如何做人的道理。培養(yǎng)在具有較高的專業(yè)水平的同時,又具備較為完善的人格及較高人文素質(zhì)并能夠適應(yīng)未來音樂教育模式的師資聯(lián)想,是我們應(yīng)該擔(dān)負(fù)起來的歷史使命。針對我國高等師范院校音樂教育實踐中人文素質(zhì)培養(yǎng)過程中出現(xiàn)的問題,本文提出以下幾點(diǎn)建議。

一是提高生源素質(zhì),重視學(xué)生的文化素質(zhì)。在錄取時不能只重視學(xué)生技法、技巧方面的素質(zhì),還要對文化課方面有更加嚴(yán)格的控制和要求。二是加強(qiáng)學(xué)生的文化素質(zhì)方面的培養(yǎng)。在教學(xué)中,進(jìn)行科學(xué)的文化課和專業(yè)課的比例設(shè)置,不能顧此失彼,使學(xué)生既能夠?qū)W習(xí)好專業(yè)技法又能夠?qū)W習(xí)好文化課的內(nèi)容。我們在教學(xué)的進(jìn)行中,要處處以發(fā)展角度去關(guān)注學(xué)生的精神世界。作為一名教師,只把功課教好還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,最重要的是關(guān)心學(xué)生的健康成長,要堅持教書育人,利用人文理念,開發(fā)音樂專業(yè)課程和教學(xué)過程中的審美情趣,陶冶情感,凈化思想,完善品格,使學(xué)生成為具有健全人格的全面型音樂人才。三是嚴(yán)格按照相應(yīng)的國家培養(yǎng)理念,把基礎(chǔ)音樂教育理念充分融入到日常的教學(xué)實踐中去。課程設(shè)置與教學(xué)教法要既符合國家的基本教育理念,又要大膽創(chuàng)新,勇于探索,切實改變傳統(tǒng)的、陳舊的教育觀念,推動我國高等師范院校音樂教育的發(fā)展。

參考文獻(xiàn):

[1] 張前.音樂欣賞心理分析[M].人民音樂出版社, 1983.

篇4

一、音樂人類學(xué)在音樂教育中的體現(xiàn)

音樂人類學(xué)（Ethnomusicology）也被稱為“民族音樂學(xué)”，最早是在西方發(fā)展起來的，它是“運(yùn)用一般文化人類學(xué)的方法和觀念研究人類音樂文化，把音樂學(xué)與人類學(xué)結(jié)合起來，研究世界各民族文化中的音樂的一門學(xué)科。”

音樂人類學(xué)將音樂作為一種文化予以審視和研究，提倡文化相對論，從一定程度上保護(hù)并促進(jìn)了音樂文化的多元化，“從文化上去理解人類的各種音樂行為，并理解音樂在人類生活中與社會政治、經(jīng)濟(jì)、民族、文化、藝術(shù)、宗教、技術(shù)、自然環(huán)境等方面的關(guān)系，因此，音樂人類學(xué)突破了西方傳統(tǒng)音樂學(xué)理論的局限，將音樂的理論意義擴(kuò)展到廣闊的全球人類生活的視野中。”這種研究音樂文化的新視角在很大程度上影響著音樂教育的發(fā)展，擴(kuò)展了音樂教育的研究實踐領(lǐng)域，讓很多人都意識到音樂教育的質(zhì)量應(yīng)該從更深層次的文化內(nèi)涵來提高，而不是僅僅停留在技術(shù)層面。

二、我國音樂教育的現(xiàn)狀

我國的音樂教育體制是從西方借鑒過來的，教學(xué)模式以及課程設(shè)置也都是以西方的文化知識觀為基礎(chǔ)的。我們引進(jìn)了西方的作曲技術(shù)、記譜法以及音樂教育理念，這是因為我們看到了它的科學(xué)性、進(jìn)步性以及嚴(yán)謹(jǐn)性。然而，這種過多注重西方音樂傳授的教學(xué)模式直接導(dǎo)致了我國的學(xué)生學(xué)習(xí)“別人”不了解“自己”，對我國的傳統(tǒng)音樂以及非西方音樂文化知之甚少，久而久之，我們就會不自覺地用西方音樂的標(biāo)準(zhǔn)來衡量其他音樂文化，普遍認(rèn)為有和?的音樂才是優(yōu)美的、高級的，從而得出部分中國傳統(tǒng)音樂是低級的、缺乏可聽性的結(jié)論。這樣的思想意識嚴(yán)重阻礙了我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，同時，也使中國傳統(tǒng)音樂在與西方音樂交流的過程中體現(xiàn)出不平等的特點(diǎn)。

除此之外，我國的音樂教育強(qiáng)調(diào)技術(shù)的重要性，并將其視為衡量音樂教育是否成功的重要標(biāo)準(zhǔn)，這一點(diǎn)也是受到西方音樂教育模式的影響。五線譜的出現(xiàn)和引入讓我們看到西方音樂注重理性、講究邏輯，將音符之間的關(guān)系量化，這也是西方記譜法的優(yōu)點(diǎn)，它可以使不同的人在演奏或演唱同一個作品時，不會出現(xiàn)節(jié)奏上的大相徑庭，從而為西方音樂文化的傳承及音樂文本的解讀提供了保障；中國傳統(tǒng)音樂追求意境，以口傳心授的方式為主，用文字來“描述”音樂的記譜方法更是體現(xiàn)了較強(qiáng)的即興性，為演奏者或演唱者提供了更為寬廣的想象和創(chuàng)作空間。這種文化的差異性要求我們對西方的音樂教育模式不能一味模仿，在教學(xué)過程中不能只看到西方音樂基礎(chǔ)理論及音樂表演技術(shù)的重要性，更應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生理解音樂文化內(nèi)涵的能力，畢竟技術(shù)是音樂表達(dá)的手段并非音樂本身，過分注重技術(shù)層面的培養(yǎng)，勢必會導(dǎo)致學(xué)生音樂文化內(nèi)涵的缺失。

三、音樂人類學(xué)理念對我國音樂教育的作用及意義

首先，更多的人開始重視中國傳統(tǒng)音樂的了解和學(xué)習(xí)，打破了唯西方音樂理論為真理的局面。音樂人類學(xué)的理念可以使人們掙脫這種思想上的束縛，從新的角度來認(rèn)識我們身邊那些被忽視和遺忘的音樂文化。其次，音樂人類學(xué)方法對在我國開展世界音樂教育有著重大意義，音樂人類學(xué)主張文化的多元化發(fā)展，提倡平等的文化價值觀，這種開闊的學(xué)術(shù)視野使得更多的音樂文化進(jìn)入音樂教育的領(lǐng)域，從而促進(jìn)了以文化價值導(dǎo)向為依據(jù)來設(shè)置課程的教學(xué)模式的發(fā)展，使同學(xué)們能夠領(lǐng)略來自世界各個地區(qū)、各個民族不同音樂文化的風(fēng)采。

音樂人類學(xué)的發(fā)展體現(xiàn)了人們的思想由“民族自我中心”的偏見發(fā)展為“人類為宇宙中心”的觀念，對音樂的研究對象由“非西方民族音樂”發(fā)展為“全人類音樂”，并反映出學(xué)科背景及西方人的學(xué)科觀念由“西方看世界”發(fā)展為由“世界看世界”的變化，這些變化說明人們開始注重多元音樂文化的發(fā)展，對音樂的認(rèn)識已經(jīng)擺脫了“西方音樂中心論”的束縛，體現(xiàn)了不同種族、不同地區(qū)的音樂文化相互理解、相互尊重的特點(diǎn)，對幫助學(xué)生樹立平等的音樂文化價值觀發(fā)揮著積極的作用。

篇5

小學(xué)音樂教學(xué)是優(yōu)化人才素質(zhì)、向?qū)W生實施美育的重要途徑。在音樂教學(xué)活動中，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法，使學(xué)生萌發(fā)對音樂的興趣和愛好，從而達(dá)到完善素質(zhì)教育、美化學(xué)生心靈、陶冶情操之目的，是每個音樂教學(xué)工作者勢在必行的責(zé)任。紛繁萬事，只有熱愛才是最好的老師。

如何在教學(xué)中激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，變“要我學(xué)”為“我要學(xué)”，使學(xué)生學(xué)得主動、學(xué)得輕松？現(xiàn)談幾點(diǎn)具體做法：

一、音樂課堂應(yīng)是學(xué)生的課堂

把建構(gòu)學(xué)生在音樂教學(xué)過程中的主體地位做為核心的主體教育思想，注重培養(yǎng)學(xué)生的主體意識與能力，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展，是近年來我在音樂教育過程中探索的一個重要課題。

由于人的興趣是通過實踐產(chǎn)生和發(fā)展起來的，因此對音樂興趣的獲得，也必須通過參與音樂實踐活動才能實現(xiàn)。“參與”把學(xué)生從單純被動聽講的位置上解放出來，使學(xué)生的想象思維更加活躍了；把教師從單純教課的位置上也解放出來，使教法變得更加靈活自如了。音樂參與教學(xué)的形式很多，如聽、唱、奏、念、打、舞、寫、畫、議、游戲、創(chuàng)作等等。在“參與”中，教師們的主導(dǎo)作用在于：結(jié)合教學(xué)目的和任務(wù)，精心設(shè)計“參與”的內(nèi)容和要求。要講究參與的“質(zhì)”和“量”，要充分調(diào)動學(xué)生的“參與”意識。同時還要考慮大面積的參與而不是個別人參與，特別是對那些較差的學(xué)生，更要給他們參與的機(jī)會，適當(dāng)降低他們參與的難度，要讓每位學(xué)生能在“參與”中獲得成功的喜悅，從而增加學(xué)生參與的興趣。

如：欣賞李煥之的管弦樂曲《春節(jié)序曲》時，我先請學(xué)生回憶過春節(jié)時各種歡樂的場面，并用不同的詞語來描繪春節(jié)時的喜悅心情和不同的感受，通過對春節(jié)美好的回憶，激發(fā)了對表現(xiàn)人們過節(jié)時歡心熱烈情景的音樂作品的興趣。

然后請學(xué)生哼唱旋律，請學(xué)生為旋律編出適當(dāng)?shù)纳眢w動作，請學(xué)生指揮，進(jìn)行各種打擊樂器的即興表現(xiàn)，有舞蹈特長的學(xué)生隨著音樂跳起歡樂的綢子舞、扇子舞……我還根據(jù)班上學(xué)生好動的特征，采用且聚且散的流動課堂教學(xué)方式，在孩子們唱歌時，讓他們自由組合起來，愛唱的靠近風(fēng)琴圍在教師身邊演唱；學(xué)跳的學(xué)生則可站立著舞蹈；有部分學(xué)生則用手指，想象著在樂器上演奏歌曲，以及也還會有一些用腳后跟擊地板或拍手以示打節(jié)奏的學(xué)生……他們是課堂里真正的主體，他們正用自己的方式向著對音樂藝術(shù)的一種更豐富、更完滿的愛好和理解的方向發(fā)展。

二、“愉快教學(xué)”是音樂課堂的主旋律

世界著名教育家夸美紐斯說過：“教學(xué)是一種使人愉快的藝術(shù)，它能使教師和學(xué)生得到最大的快樂。”隨著課堂教學(xué)的不斷改進(jìn)，“愉快教學(xué)”越來越受到師生們的歡迎，不但活躍了課堂氣氛，而且優(yōu)化了課堂教學(xué)。

如：在低年級聽音訓(xùn)練中，我設(shè)計了《海獅頂球》的游戲。用硬紙片做出若干個五顏六色帶有唱名的球，排列在黑板上，并在黑板上貼有一只大海獅，請小朋友仔細(xì)聽老師在琴上彈的音，并從五顏六色的球中找出彈音的唱名，然后貼在海獅的上面，表示海獅頂?shù)搅艘粋€球，并讓其他小朋友用掌聲表示鼓勵。這樣教學(xué)較好地吸引了小朋友的注意力，使小朋友玩得開心、學(xué)得快樂，大大激發(fā)了學(xué)習(xí)音樂的興趣。為使小朋友掌握各種節(jié)奏型，我采用了《拍電報》的游戲。即使是識譜，也不能用邏輯性甚強(qiáng)的說理方式，而是通過聆聽具體的樂曲或樂曲片斷，或通過有趣味的視唱、視奏，在感受到美的過程中，在教師畫龍點(diǎn)睛式的分析中，而懂得節(jié)拍、音高、節(jié)奏、時值、音區(qū)等等概念。多聲部的訓(xùn)練，可用堅笛或口琴等簡單學(xué)具來幫助做到各聲部的合作，降低了多聲部演唱的難度。在唱歌時，可請一名學(xué)生指揮，分為領(lǐng)唱、小組唱、齊唱、對唱等等不同的演唱形式，學(xué)生很快進(jìn)入到歌曲的情感之中。課堂教學(xué)中，精心設(shè)計新穎變化的“愉快教學(xué)”，大大調(diào)動了學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，可以得到極佳的教學(xué)效果。

三、音樂課堂應(yīng)重視音樂欣賞

我們知道，音樂教學(xué)的宗旨不是為了單純地傳授知識和技能，而且要培養(yǎng)學(xué)生的樂感。人們常說，同樣是一首歌曲，為什么有的人唱出來有強(qiáng)有弱、聲情并茂、給人以美的享受，有的人唱出來卻枯燥無味甚至還跑調(diào)呢？這就是音樂感的具體表露。因此，音樂感覺的好與差就直接關(guān)系到對音樂作品的感受、理解，以至創(chuàng)造表現(xiàn)的能力。音樂教學(xué)的宗旨也就自然而然地要對學(xué)生進(jìn)行感受能力的培養(yǎng)了，繼而發(fā)展到對音樂理解能力和分析能力的培養(yǎng)，最終達(dá)到開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力。這幾乎是國外先進(jìn)音樂教學(xué)的共識，即音樂教學(xué)貴在培養(yǎng)學(xué)生的樂感。

培養(yǎng)學(xué)生樂感最基本的手段就是音樂欣賞，要多聆聽欣賞各類優(yōu)秀音樂作品，通過藝術(shù)品本身的美，來進(jìn)行感受或在美的氣氛中熏陶，使學(xué)生在潛移默化的美的感知中健康全面地成長。實際上，多聽之后，對音準(zhǔn)、節(jié)拍、節(jié)奏、音色等知識，會在無形之中獲得了，它的獲得是“隨風(fēng)潛入夜，潤物細(xì)無聲”的，也即是說，在聆聽中自然會得到音樂諸因素的感知能力。所以只有欣賞水平的提高，方才有音樂上表現(xiàn)能力及創(chuàng)作能力的提高。