小學音樂識譜教學精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇小學音樂識譜教學，期待它們能激發您的靈感。

篇1

關鍵詞：小學 音樂 識譜教學

識譜教學難，這幾乎是所有音樂老師的共識；識譜教學枯燥無味，這又幾乎成了所有學生的感受。針對上述問題，把美育作為目標，體現以審美為核心，以實踐為重點，把知識融入音樂實踐中去學習，避免單純而枯燥的講授，從感性入手、深入淺出、逐步提高學生的識譜能力。

一、在演唱活動中學習識譜

唱歌是培養學生識譜能力最有利的實踐活動，人手一本的音樂教本中每首歌曲都附帶使用了歌譜，重要的是學生對唱歌的興趣較為濃厚；在這興趣的驅動下，將會克服識譜這樣的困難問題。在適當的引導下，就會激發起學生的學習積極性。

1、在學習節奏的基礎上學習識譜

音樂語言最重要的兩個要素是旋律與節奏，而節奏可以脫離旋律而單獨具有表現力。節奏訓練先行，能使視唱教學中的難點得到解決，從而取得事半功倍的效果。在低年級音樂課中的節奏教學，要充分發揮學生的積極性。恰當地利用語言中的自然節奏、利用學生喜聞樂見的游戲進行節奏訓練，通過學生熟悉的各種動作來理解節奏，收集一些韻律勻整的兒歌，教孩子們按節奏朗讀，進行節奏訓練，學生學得有趣，易于掌握，效果顯著。

2、在理解和熟悉音樂的基礎上學習識譜

經過欣賞，歌曲已經“整體輸入”到學生的腦中。雖然歌曲還沒有學，學生卻能輕聲跟著唱了，達到了“似曾相識”而還不十分“熟悉掌握”的狀態。此時，用母音進行旋律的模唱，即統一學生歌唱的聲音，又能更進一步熟悉樂曲。

二、在欣賞活動中學習識譜

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。

比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。在真正要學習這首歌曲前，我安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發學生聯想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步了解，同時旋律、節奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。但一遍一遍的唱學生很容易分心，也提不起興趣。所以在聽的時候要變化多種形式，在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺。

在小學欣賞教學課堂，如果單純地讓學生聆聽音樂，學生的興趣不高，且注意力容易分散。教師只有采取串富多彩的教學形式，抓住他們的興趣點，方能吸引學生專注地聆聽音樂，從而提高識譜能力。

三、在演奏活動中學習識譜

學習器樂演奏的過程，同時是識譜的過程，說到底樂器引進課堂是識譜教學的最佳實踐活動。豎笛以它本身具有的形式美，豐富了教學內容，提高了學生們學習音樂的興趣和自我表現的欲望。學生通過豎笛視譜演奏，可以促進音樂知識和技能的掌握。

1、利用器樂吹奏學生喜歡熟悉的歌曲，激發學生對音樂的興趣

從心理學上說，演奏器樂符合學生的年齡特點。他們希望在器樂演奏中實現自我，表現自我，引起同學、老師對自己的注意與贊揚。演奏器樂，還可以提高學生的各種音樂能力，使學生獲得音樂的基本知識和技能，提高學生的識譜能力。

2、利用器樂鞏固所學的歌曲，提高學生的音樂表現力

新課程中，音樂的演唱逐漸演化為表演。通過多種形式進行歌曲的再表現，提高學生的創新能力。在學習完一首歌曲后，我們在用動作表現、用歌聲表現的基礎上，再用樂器進行演奏活動練習，如用打擊樂和吹奏樂器為歌曲伴奏，不但會增加學習的興趣，更會加深學生對音樂知識的認識，從而培養他們的識譜能力。

四、在創作活動中學習識譜

創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

1、從模仿中學會創造，應用節奏與旋律

小學的音樂創造活動常常是從模仿入手的，模仿是音樂創造的必經之路。通過模仿，由易到難、循序漸進地進行創造學習。就拿豎笛教學來說，當學生能熟練吹出各音時，我讓他們把陌生的譜子進行吹奏。當一個樂句被學生吹奏的很好以后，我就向他們提出更高的要求，即根據此樂句的節奏吹奏出不同的旋律，然后教師把它出示在黑板上，大家共同演唱，這樣學生的創造力得到了鍛煉，識譜能力也得到了極大的提高。

2、從即興創造進入創作，學習音樂基本知識

即興創造是指學生根據當時的感受而產生的一種音樂創造行為，是事先不必做準備的臨時創作，它往往與即興表演聯系在一起。如在教授完豎笛1、2、3、4、5的指法后，可讓學生根據自己的意愿創編由這三個音組成的小曲，體裁不限，三拍子、二拍子、四拍子都可以，然后選幾首比較好聽的小曲，抄到黑板上，讓全班同學唱，一定要強調是我們班某某同學作曲的，再讓學生用豎笛吹一吹，在興趣、驚奇的驅動下，使學生不僅對學豎笛產生了信心，對識譜也產生了極大的興趣。

參考文獻：

[1] 韓穎慧. 識譜教學在小學音樂課中的運用[J]. 魅力中國. 2009（36）

[2] 劉紅梅. 對小學音樂教學中識譜教學的幾點體會[J]. 文教資料. 2005（29）

[3] 齊明英. 淺談識譜教學的興趣培養[J]. 教育實踐與研究（小學版）. 2007（02）

篇2

一、培養學生識譜興趣

1.采用多種形式的游戲法，幫助學生認識音符，識別音符的唱名和時值。

如，游戲l《音樂樹》：將樂譜寫在各種色彩鮮艷、形象可愛的水果卡片上，把這些“水果”掛在“樹”上，游戲開始后，讓學生取下后唱出卡片上的音符。

游戲Ⅱ《給小動物找家》根據不同動物的叫聲特點來確定相應的音符和節奏。

如，小貓3、小狗ii小雞77 7、小鴨66 66，公雞5 5.等，游戲時，要求學生把─────這些音符送到小動物的家中，再唱出動物背面的音符，唱對了就算找到了家，請他進家門。

2.在認識唱名、音位、音高的基礎上，進行聽辨單音的練習。

如，游戲《小鳥飛》：請幾位學生分別做小鳥，手拿或頭戴小鳥的圖片、頭飾，邊飛邊聽音樂。當飛到黑板前時，聽到老師彈什么音，就把“小鳥”放到線譜相應的位置上，排完后把黑板上的音符唱一遍。也可配上節奏唱。

此外，還可利用《卡片組音游戲》、《唱名填空法》等進行復習鞏固所學的音符。

二、采用多變手段進行識譜教學

1.先學歌曲，再識譜。

學生通過聽老師范唱或錄音機演唱，把所學的歌聽熟，并能整首跟唱后，再讓學生視唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律有了一定的印象，再視譜進行視唱，有利于學生識記音符在線譜上的音高位置。

2.先學節奏，整首識譜。

識譜教學很重要的一點，是加強節奏、節拍的訓練。如果學生能正確地掌握歌曲的節奏，又能準確地把握節拍的強弱規律，然后再進行整首識譜就容易多了。

如歌曲《剪羊毛》的附點音符比較多，是本課的難點，我們先訓練附點節奏的讀法、打法，再將整首歌詞按節奏朗誦。用聽唱法學習全曲旋律的曲譜，這樣學生學得較快，也不易錯。

3.先攻難點，再識譜。

在整首歌曲中，有些樂句旋律較難一些，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。

4.分句、分段逐一識譜。

以樂句為單位進行視唱練習，或先學一個樂段后，找出樂句與樂句，樂段與樂段之間的相同點，通過比較再進行識譜學習。

三、視聽結合，訓練音準，提高識譜能力

識譜教學的重點不在于理論，而在于視唱實踐，我們可以利用趣味識譜，幫助學生進行視唱練習。

如在旋律視唱方面可進行順唱（從頭至尾）、逆唱（從尾至頭）的練習；變換小節視唱練習：即由學生將卡片任意放進空的小節內，接成曲調視唱，卡片變動位置接成新曲調再視唱；3、5、6、7由學生按指定的拍子，組成曲調進行視唱。

四、結合器樂教學，強化識譜

樂器引進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習器樂演奏的過程，同時也是識譜的過程，通過電子琴的彈奏和豎笛等樂器的吹奏，使學生不僅能正確地奏出樂譜中各種音符，還能通過反復的聽音訓練，使學生在多聽中潛移默化地建立準確的音高概念，有效地增強識譜能力。

另外，利用柯達伊手勢，幫助學生進行音階練習和音高訓練，培養音準能力，是提高識譜教學效果的好方法。

篇3

一、運用歌唱形式，激發識譜興趣

俗話說得好，成功往往來源于一個良好的開端，由此可見，一個好的開始是多么的重要，它往往會調動起學生對課堂的興趣，使學生全身心地投入到課堂中。歌唱是音樂的一種表現形式，教師可以運用它將音譜知識引出來。例如，在講解五線譜的時候，教師可以運用多媒體播放《小燕子》這首歌導入課堂知識，調動課堂氣氛，激發起學生的學習興趣，進而提高課堂教學效率，實現課堂教學目標，完成教學任務。

二、將樂器引進課堂，提高識譜效率

由于生活條件的提高，很多學生課余時間都參加了音樂興趣小組，學習了其他樂器。這樣，教師在教學過程中，就可以把樂器引進課堂，指導學生正確演奏音符時值、音高的同時，訓練他們聽音的能力，提高學生的識譜效率。例如，現在有不少學生課外學習了電子琴、鋼琴等，在教學中，教師可以讓學生自己反復彈奏，尋找識別音符的方式，達到識譜教學的目的。

三、運用節奏訓練，掌握樂譜知識

在音樂學習中，節奏非常重要。由于每首歌曲都有他們不同的節奏，而通過節奏的認識能夠增強學生的識譜能力，因而教師在實際的教學中可以運用節奏這一獨立的功能來激發學生對于識譜知識的興趣。下面，讓我們用一個例子來說明如何運用節奏來幫助學生學習識譜知識。

例如，在學習《種太陽》這首歌時，教師就可以為學生用手演示一下這首歌的拍子，再引導學生去尋找其中的規律。與此同時，在涉及旋律中的重、難點知識的時候，也可以運用節奏訓練，這樣既能避免一遍遍重復演唱的繁瑣訓練，又可以有效地幫助學生了解音樂的特征，掌握音樂中的相關知識。

同樣，為了使學生更加透徹地掌握知識，教師也可以組織學生進行節奏大賽，將學生分為小組，分別“演唱”自己喜歡的歌曲（這里的演唱指打拍子）。在一個小組“演唱”的時候，其他小組要據此寫出這首歌的識譜知識，最后找出表現最好的小組，給予一定的獎勵。這種競賽形式的訓練能夠很好地調動起學生的學習興趣，讓他們在輕松的拍子中掌握音樂知識，學會通過拍子找出相關樂譜，既能高效地完成教學，又能將知識滲透給每個學生，收到非常好的教學效果。

四、練習熟練曲目，掌握識譜技能

在學生沒有學習音樂知識之前，總會在其他地方聽過一些曲目，并且還能哼上幾句，教師在實際的教學當中，可以運用這些曲目，這樣在傳授識譜知識的時候就會比較方便，學生也能夠很好地接受。

例如，在音樂課上，教師可以布置這樣的作業，即讓學生選出自己最喜愛的一首歌，然后寫出其中的樂譜知識，上交給老師批改。教師在批改的過程中一定要認真嚴謹，對學生出現的錯誤要及時糾正。這樣既不會使學生感到厭煩，又能增強學生的自信心，提升學生的學習效率。同時，還有助于教師及時指正學生身上所存在的問題，完善他們的知識體系，促進學生的進步。

五、通過實際練習，鞏固識譜能力

學習就是通過練習來鞏固“學”，在實際教學當中，教師要意識到這一點，通過有針對性的練習，增加和鞏固知識。如可以圍繞音樂開展類似識譜大賽、節奏大賽、歌唱比賽等競賽，讓學生充分地接觸音樂，幫助學生鞏固樂譜知識，培養他們的樂感，使他們在以后的學習生活中，不僅能夠熟練掌握相關知識，而且還可以做到靈活運用。

篇4

[關鍵詞] 小學音樂；樂譜教學；有效性

小學音樂教育的目的是從小培養學生的審美觀，陶冶學生的情操，凈化學生心靈，提高小學生審美的素質和能力以及創造美的能力，從而使其成為一個有修養、有道德、身心健康的人。小學音樂教學的主要任務之一是教會學生識讀樂譜。識譜能輔助學生學習音樂知識，感受音樂的內涵，表現音樂的情感，提高學生的音樂素養。小學音樂教師要充分領悟“以學生為中心”的新課改理念，了解學生的基本情況，開拓思維，運用多種手段充分調動學生學習樂譜的積極性，激發學習情緒；轉變傳統教學觀念，建立平等民主的師生關系，打造精彩生動的小學音樂課堂，讓學生在和諧的學習氛圍中釋放自己的個性。教師還要提高小學生自主合作探究的能力，做到“教之有道，學有所成”。

一、創設和諧情境，打造快樂課堂

1.問題導入，煥發活力

新課的導入是音樂課堂開展的前奏，如同一本書的“序言”，對課堂內容的講解起著至關重要的作用。教師在短短的幾分鐘時間里抓住學生的注意力，醞釀學生的情緒，是音樂課堂教學成功的基礎。小學低年級學生對音的高低強弱沒有足夠的認知，樂譜知識又比較抽象，傳統的教學方法很難讓他們很好地認識和理解音階。好奇心是小學生的特點之一，教師要充分發揮想象力，開動腦筋，研究課本內容，綜合考慮小學低年級學生的認知水平，利用身邊可以找到的素材，以問題的形式吸引學生的注意力，激發學生內心的情感，提起學生的學習興趣。例如在教學生認識音的高低時，教師可以問：“我模仿兩種聲音，同學們猜一猜我模仿的是哪兩種動物的叫聲好嗎？”教師可以先模仿一下貓的叫聲“喵喵喵”，再模仿一下狗的叫聲“汪汪汪”。然后問學生：“我模仿的是什么動物？”學生很容易就能答出：“貓和狗。”接下來再問：“你們認為我模仿的這兩種動物哪一種叫的音高，哪一種叫的音低呢？”學生的回答不盡相同。然后再問：“同學們想不想認識音的高低？”答：“想！”隨著問題的一步步深入，層層遞進，逐步激發學生的求知欲望，把學生的情感調動起來，把學生的注意力集中起來，為課堂內容的講解做好感情鋪墊。

2.音樂游戲，增加興致

在音樂課堂教學中，教師要從小學低年級學生的生理和知識水平特點出發，創設和諧有趣的教學情境， 讓學生積極主動地參與到音樂教學活動中來，引起小學生的情感共鳴，讓課堂教學的氣氛活躍起來?；顫姾脛邮切W生的天性，游戲是小學生既喜歡又經常參與的活動。教師在教學中可以運用音樂游戲的形式，通過游戲讓小學生體驗和感受音樂，進而培養小學生的音樂素養。音樂游戲是以音樂為核心，以發展小學生音樂能力為目的而進行的游戲活動，小學生在伴隨著音樂的游戲活動中進行，感受音樂的意境，能激發他們的好奇心和想象力。它能使學生在玩耍過程中不知不覺地學習音樂知識，掌握音樂技能。音樂游戲也為沉悶的課堂投下一顆石子，活躍了課堂氣氛，激發了學生對音樂的學習興趣。

例如在教小學生認識音符時，教師在上課前先準備好七種不同顏色的小旗子，根據學生人數，七個人一橫排站隊，第一橫排每人拿一面旗子，不同顏色的旗子分別代表1（do）、2（re）、3（mi）、4（fa）、5（sol）、6（la）、7（si）這七個音符。游戲規則是教師在鋼琴上彈奏這七個音符，彈到哪個音符，手拿代表這一音符旗子的學生就把手中的旗子舉起來并唱出這一音符，直到七個音符都舉起來，全班學生拍手一起唱一遍。哪位學生站錯了位置，或者聽錯了音，就請其跟著教師彈奏的琴聲唱一遍音階。第一排結束后，第二排重復一遍，依此類推，讓全班學生都有參與表現的機會。這樣，通過游戲，讓學生在輕松愉快的氛圍中認識了七個基本音名以及其排列順序，并且記憶深刻。

二、營造快樂氛圍，感悟音樂魅力

1.聯系生活，提高認知

在小學低年級教學活動中，以小學生的生活認知為基礎，創設與學生日常生活有關的課堂情境，不僅能激發學生的積極性和主動性，而且能使學生迅速進入良好的學習狀態，進行積極思考和探索。新課標指出：“以學生發展為中心，重視學生的主體地位，并以探究式學習來促進學生的發展。”教師要營造既平等民主又活躍的課堂氛圍，使課堂生動活潑、妙趣橫生；利用情景再現的方式，運用恰當的肢體語言，來激發學生的探究興趣，從而達到讓學生參與課堂活動和愉悅身心的目的。例如《你的名字是什么》這首歌曲節奏簡單，容易掌握，唱起來朗朗上口。而新生剛剛進入學校都急于知道對方的名字，因此以音樂的方式與學生的實際需求相結合，更容易幫助學生學習這首歌曲。教師可在黑板上寫上名字并配上音符等，教師拍手唱節奏，學生跟唱，然后把歌詞內容唱出來，教師在教室里邊帶唱邊來回走動，隨機指一位學生，教師唱：“你的名字叫什么？”學生跟著節奏回答。在重復練習中增強學生的節奏感。

2.角色扮演，張揚個性

要學習好音樂，就需要勇敢地站起來，大膽地唱出來。而在小學音樂課堂上往往有一些學生很自卑，怕出錯，不敢表現，只愿意站在角落里聽別人唱歌，看別人表演。教師要更多地把目光放在這樣的孩子身上，用微笑和贊美的眼神，肯定他們一點一滴的進步，鼓勵他們選擇角色進行表演。教師可選用有角色特點的歌曲，讓學生根據內容進行表演，增強學生對音樂的情感體驗，從而激發學生學習的內動力。

教師要設法吸引小學生的注意，通過分析小學生的獨特心理，了解小學生的心態，以此來激發小學生學習音樂的熱情。學生可以通過角色扮演的形式，把歌曲的內容生動形象地展現在大家面前。在角色扮演中理解歌曲的內容，學習樂譜，培養自己的表演能力和張揚自己的個性。例如在教《閃爍的小星星》時，教師可以在音樂教室的空地上畫上九個格子，每個格子中間貼上分別寫有6（la）、1（do）、2（re）、3（mi）、4（fa）、5（sol），還有休止符（0）的卡片?；顒娱_始前，教師在鋼琴上彈不同的音，讓小朋友自由地在格子上跳一跳、唱一唱，感受一下。然后把學生分成幾組進行，先讓一個學生分別唱出幾個音名，然后一組學生就根據音名跳到相應的格子中去，并且在跳的過程中可以做柯達伊手勢模唱。教師還可以在琴上彈出單音，讓學生聽，學生迅速地跳到相應的格子中。通過這些親身參與的表演，可以提高學生學習的興趣，不斷提高學生的視唱能力和聽音能力。

總之，小學低年級音樂識譜教學是音樂教學的重要組成部分，教師要充分挖掘素材，創編多樣的教學情景，提高教學的有效性。

參考文獻

篇5

關鍵詞：小學音樂；識譜教學；重要性

新課標明確提出，小學音樂教育要求學生具備一定的識譜能力，識譜唱譜是小學音樂課堂教學中的重要組成部分之一。就小學生的識譜現狀而言，普遍比較困難，一方面在于樂譜本身有一定的難度，面對各種復雜的音樂符號，學生比較難熟練掌握；另一方面在于日常生活中的音樂歌曲，在演唱時大多是不出現樂譜的，日常生活中使用率低而又不影響唱歌，所以導致學生對識譜教學并不重視。

一、不會識譜對于音樂學習的消極影響

目前越來越多的人發現，即使不識譜也可以唱歌，正是在這樣的背景下，越來越多的人覺得，音樂教學中的識譜教學并不那么重要。那么不會識譜對于音樂所產生的消極影響主要有以下幾個方面。

1.缺乏理論知識支撐的音樂學習

對于一首歌，很多學生聽著音樂和范唱經過許多次的熟悉到模仿，最后學會唱的一個過程。這種主要以模仿和練習為依托的學習方式本身是沒有問題的，但是我們可以發現一個問題，那就是一旦換了一首歌，這個學生又需要很長一段時間去模仿和練習，即使整個操作過程的時間因音樂熟練而減少，其本質依然是沒有任何理論基礎支撐的。

不僅如此，小學生在學習音樂的過程中，由于本身年齡較小，音準以及普通話的標準度都是有問題的。他們如果失去理論知識的支撐，無法理解音高音低以及節奏等樂曲必備因素，唱歌是非常容易跑調的，包括唱歌的速度也是幾乎很難符合要求的。

2.不會識譜對于學生樂感的消極影響

不會識譜的學生除上述音樂實踐中會遇到阻力以外，對于學生的終生發展也是十分不利的。識譜教學的目的是為了讓學生能夠識譜演唱。筆者所在學校的小學生有很多都被父母帶去學樂器，一般樂器老師首先第一課就是會教授學生識譜，因為只有識譜才能理解樂譜所表現的音符與意義。光靠聲帶記憶或手指記憶所得到的聲音并無法達到音樂教學所要求的標準。音樂強調嚴謹、準確，就如鋼琴上的琴鍵，在演奏時是需要把握分寸的。

二、識譜對于音樂學習的意義

1.識譜是學習音樂應具備的一種技能

識譜是學習音樂的一個必要環節，不會識譜的音樂學習者，猶如在黑夜中摸索，沒有固定的章法和方向，是注定會迷失的。盡管時下音樂事業本身的繁榮，各種音樂作品，流行音樂、搖滾音樂、民謠、電子、藍調等音樂異彩紛呈，越來越多的人對音樂感興趣，也會唱歌，也逐漸出現了許多避開識譜教學學習唱歌的新學習方法。

在小學音樂教育階段，應科學的新課標要求及音樂本身對演奏者（演唱者）的要求，我們依然不能丟掉識譜這一技能。樂譜是對音樂最直觀、最準確的表達。即使在沒有樂譜的情況下，有人可以表現音樂，可是若沒有樂譜作為支撐，一切音樂都是雜亂無序的。那么音樂的美將無從談起。識譜教學對于剛剛系統接觸音樂學科的小學生而言是一種技能的傳輸，是一種能力的培養，是將來學生在音樂學科上持續發展的基石。

2.識譜教學同樣可以激發學生的學習興趣

雖然目前人們廣泛認為，識譜是影響一個人音樂學習興趣的因素，但是如果用科學的方法進行識譜教學，也是可以激發學生學習興趣的，這就在于教師如何把握了。

以筆者總結的經驗而言，教師可以把音樂課堂搬到教室之外，在戶外學習有助于放松學生的心情，有助于避免學生在教室內的緊迫感與不適。包括制作一些標注有音樂符號的卡片發放給學生，讓學生在較為輕松的環境下，以游戲的方式接觸樂譜的組成部分――音符。在逐個認識熟悉音樂符號之后，將卡片組合排列，形成一段較為簡單的樂譜段落，此時識譜教學已經不再是枯燥的認識符號，在游戲之中滲透識譜教學是十分有意義的。

三、識譜教學有助于學生的長期發展

1.識譜教學有利于唱歌

小學生在初步掌握識譜以后，面對各類歌曲都可以嘗試去演唱，因為有一定樂譜理論知識基礎，對于音樂樂感有一個比較準確的把握，唱歌將會比以前更好聽，音調也更準。

2.識譜教學有利于學習樂器

目前各類樂器的普及，學生對于新鮮樂器的興趣也是與日俱增，包括對吉他、架子鼓、鋼琴、電子琴等樂器的好奇心越來越強。這是好事，在學習樂器的過程中，識譜也是最為基礎的一部分，不識譜就不可能演奏得了樂器。

3.在培育樂感的基礎上愉悅身心

小學生學習音樂的原因，其內在最重要的一點還是愉悅身心，希望陶冶學生情操。在識譜的基礎上對樂曲有一定把握之后，能夠更好地幫助學生體會音樂的韻律以及音樂作品中的思想情感。

識譜教學的重要性貫穿于音樂教育的始終。不論是唱歌還是樂器演奏，都是必不可少的。希望廣大教育工作者和音樂愛好者加以重視。