音樂學(xué)概論綜述精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨(dú)特的藝術(shù)，我們?yōu)槟鷾?zhǔn)備了不同風(fēng)格的5篇音樂學(xué)概論綜述，期待它們能激發(fā)您的靈感。

篇1

目前，音樂撰寫的畢業(yè)論文，問題很多，離“學(xué)術(shù)規(guī)范”很遠(yuǎn)。其中，抄襲、剽竊現(xiàn)象是最為突出問題。主要表現(xiàn)是：或抄襲音樂老師的文章；或抄襲音樂名家權(quán)威的文章；或抄襲外國音樂家的文章；或抄襲一般音樂作者的文章。其抄襲的方式多樣，有的是東拼西湊，有的干脆從網(wǎng)上下載，改名換姓。

音樂本科畢業(yè)論文抄襲、剽竊現(xiàn)象為何如此嚴(yán)重？許多專家教授都曾論述，歸納起來主要有以下幾點(diǎn)原因：

（一）“先天文化基礎(chǔ)不牢”。音樂專業(yè)學(xué)生的綜合文化素質(zhì)不高，他們被錄取時(shí)，文化分?jǐn)?shù)低于其它專業(yè)很多。而“論文寫作是一種綜合的腦力勞動(dòng)”，撰寫論文“實(shí)際上是作者思想、觀念、知識、修養(yǎng)和語言文字能力的全面體現(xiàn)”。

[1]“他們最應(yīng)該補(bǔ)習(xí)的東西是文化?！?〔2〕

音樂專業(yè)學(xué)生的文字表達(dá)能力，有些“先天”不足。他們從小用大量的時(shí)間接受音樂技能訓(xùn)練，文化知識的學(xué)習(xí)以及文字表達(dá)能力的培養(yǎng)自然要受到一定影響。[1]因此，撰寫畢業(yè)論文困難較大?！罢撐氖侨祟愑谜Z言文字來表達(dá)自己的思想觀點(diǎn)的最方便、最好的一種載體。”〔3〕“一個(gè)受過高等教育的人，首先應(yīng)該能清晰明白寫作，表達(dá)自己的思想。他們現(xiàn)在還不習(xí)慣人應(yīng)該有自己的思想，不知道學(xué)術(shù)思想從哪里來?！?〔2〕

（二）“后期訓(xùn)練不夠”。開設(shè)相關(guān)的課程很少，音樂專業(yè)開設(shè)此課程更少。他們在撰寫畢業(yè)生論文之前沒有受此教育，沒有進(jìn)行寫作音樂論文規(guī)范化的系統(tǒng)訓(xùn)練。鄭州大學(xué)教授郭英劍說：“不客氣地講，我們的大學(xué)生，甚至研究生，沒有能夠受到良好的學(xué)術(shù)規(guī)范教育”。[3]因而，直接導(dǎo)致音樂專業(yè)寫作訓(xùn)練的不足、學(xué)術(shù)規(guī)范意識的缺乏。中央音樂學(xué)院鐘子林教授認(rèn)為：“對音樂系來說，應(yīng)該把論文寫作規(guī)范作為一項(xiàng)教學(xué)的重要內(nèi)容”[3] 例如，音樂專業(yè)學(xué)生不通曉論文寫作的技術(shù)規(guī)范。有位學(xué)生的論文題目是《源遠(yuǎn)流長的古箏史》，其內(nèi)容摘要：“憑著自己對古箏的興趣和愛好，以及大學(xué)四年所學(xué)到相關(guān)音樂知識，使我對古箏的學(xué)習(xí)有了更深刻的體會，寫成此文?！憋@然，這位音樂專業(yè)學(xué)生不會寫“內(nèi)容摘要”。

音樂專業(yè)本科畢業(yè)生，是未來音樂學(xué)科研究隊(duì)伍的后備力量。然而，我們目前卻沒有加強(qiáng)對他們的科學(xué)道德教育、沒有制定防止學(xué)術(shù)失范的根本措施；沒有教育音樂大學(xué)生，充分尊重他人的研究成果，是從事學(xué)術(shù)研究者所應(yīng)具有的最起碼的道德；也沒有組織他們學(xué)習(xí)《中華人民共和國著作權(quán)法》，樹立法制觀念。

（三）“部分專業(yè)教師對此缺乏足夠的重視?！苯處熓菍W(xué)生的榜樣，其一言一行、思維方式、指導(dǎo)思想都會對學(xué)生的價(jià)值判斷產(chǎn)生影響。而專業(yè)教師中重技術(shù)、輕學(xué)術(shù)的思想也會對使學(xué)生不重視畢業(yè)論文寫作的重要原因之一。音樂專業(yè)的特殊性質(zhì)要求對其所學(xué)專業(yè)投入大量精力和時(shí)間；而對其教學(xué)及工作的評價(jià)也由其技術(shù)水平的高低來決定 ，至使教師產(chǎn)生技術(shù)至上的思想。“作為大學(xué)教師，要用自己高尚的品德和人格力量感染學(xué)生，引導(dǎo)學(xué)生樹立良好的學(xué)術(shù)道德?！薄叭绻粋€(gè)教師在學(xué)術(shù)道德上不能為人師表，那他怎么可能傳道授業(yè)解惑呢？所以，教師決不能在學(xué)術(shù)人格、道德操守上把自己降為普通人”。[3]

一句話，既有主觀原因，也有客觀原因，最終導(dǎo)致音樂專業(yè)學(xué)生不知該怎樣入手撰寫畢業(yè)論文，不知做學(xué)問的方法。

二、

“音樂學(xué)是一門專業(yè)技能，要從事這門職業(yè)，必須掌握學(xué)科術(shù)語以及寫作技

巧，對音樂學(xué)提出看法。這種看法必須就學(xué)科規(guī)定的內(nèi)容用學(xué)科接受的寫作方式表達(dá)出來?！薄?〕

音樂畢業(yè)論文寫作的目的，要在畢業(yè)之前受到科學(xué)研究工作各環(huán)節(jié)的初步訓(xùn)

練。在教師指導(dǎo)下，運(yùn)用所學(xué)知識和基本理論，培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立分析問題和解決問題能力的科研實(shí)踐訓(xùn)練。怎樣達(dá)到這一目的？

筆者認(rèn)為：綜述訓(xùn)練方法是有效訓(xùn)練音樂大學(xué)生撰寫畢業(yè)論文的方法，能夠

達(dá)到這一目的。

其實(shí)，西方國家的大學(xué)音樂教育，早已注意這一問題?！霸谖鞣絿覍W(xué)習(xí)音

樂，首先要學(xué)習(xí)的課程是文獻(xiàn)書目與研究方法。這門課程的教師會告訴學(xué)生各種有關(guān)書籍文獻(xiàn)、圖書館分類和查找方法等等必要的資料收集手段?！薄霸趯W(xué)期末課程結(jié)束時(shí)，教師一般要求學(xué)生做研究狀況綜述，就某一個(gè)題目總結(jié)有關(guān)數(shù)據(jù)，明白前人做了什么，自己可以做什么?！薄?〕

何謂“綜述訓(xùn)練方法”？是指根據(jù)論文寫作規(guī)律，在專業(yè)教師指導(dǎo)下，通過

學(xué)生根據(jù)已掌握的專業(yè)理論知識，每年圍繞音樂某一選題，一開始就學(xué)習(xí)將大量分散的有關(guān)本選題的音樂文獻(xiàn)，通過各種檢索方法收集整理；一開始就學(xué)習(xí)廣泛綜合、歸納前人音樂文獻(xiàn)數(shù)據(jù)中有實(shí)用價(jià)值、有見解的新材料的方法；一開始就學(xué)習(xí)具體分析有關(guān)本選題音樂文獻(xiàn)的異同點(diǎn)，并學(xué)會述評、闡明自己的觀點(diǎn)?！熬C”即收集百家之言，綜合分析整理；“述”即結(jié)合學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)過程中形成的觀點(diǎn)和藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)對文獻(xiàn)的觀點(diǎn)、結(jié)論進(jìn)行敘述和評論。每篇以綜述文體撰寫的學(xué)年論文，字?jǐn)?shù)要求在3000字以上。經(jīng)過2至3篇的“綜述訓(xùn)練”，再撰寫畢業(yè)論文。當(dāng)然，優(yōu)秀的綜述文章也可以作為畢業(yè)論文。這種訓(xùn)練要求具備以下特征：

（一）連續(xù)性。從大學(xué)一年級開始綜述訓(xùn)練，連續(xù)不斷，直到大學(xué)四年級完

成撰寫畢業(yè)論文。這樣，將音樂本科畢業(yè)論文由一次性寫作變?yōu)椤八哪晷浴闭撐膶懽鬟^程。從“綜述訓(xùn)練”到論文寫作，是一個(gè)循序漸進(jìn)、由淺入深的練筆過程；在這個(gè)過程中，學(xué)生完成論文寫作的所有環(huán)節(jié)，最后撰寫出高質(zhì)量的畢業(yè)論文通過答辯。

（二）同步性。音樂專業(yè)學(xué)生撰寫綜述與專業(yè)理論課的學(xué)習(xí)、公共課的學(xué)習(xí)

同步進(jìn)行，有機(jī)結(jié)合，其知識結(jié)構(gòu)同步擴(kuò)大，學(xué)問同步積累，到撰寫畢業(yè)論文時(shí)必能很快進(jìn)入研究狀態(tài)。因?yàn)樵谶@期間，他們學(xué)習(xí)《哲學(xué)》《法律》《教育學(xué)》《心理學(xué)》和專業(yè)理論等課程，通過綜述訓(xùn)練的不斷思索，已經(jīng)積累相關(guān)知識，感悟必出。

“綜述訓(xùn)練”為本科畢業(yè)學(xué)位論文的寫作選題打下基礎(chǔ)。學(xué)生選擇畢業(yè)論

文課題，總要做到兩個(gè)結(jié)合：一是與專業(yè)理論課結(jié)合，二是與已撰寫過的綜述訓(xùn)練內(nèi)容結(jié)合。河南大學(xué)音樂教育2000級于捷在大三時(shí)曾撰寫學(xué)年論文《音樂治療學(xué)綜述》，她的畢業(yè)論文《現(xiàn)代音樂治療學(xué)管窺》就是在綜述基礎(chǔ)上完成的。此論文被評為優(yōu)秀論文，收入《河南大學(xué)學(xué)術(shù)論文集》（2004）印刷出版。

（三）實(shí)踐性。堅(jiān)持多寫綜述，實(shí)踐再實(shí)踐，是掌握撰寫論文和做學(xué)問的基

本途徑。在實(shí)踐中學(xué)習(xí)撰寫綜述，在實(shí)踐中提高撰寫綜述的水平。

（四）全員性。要求所有音樂專業(yè)本科學(xué)生參加“綜述訓(xùn)練”、所有專業(yè)教

師參加指導(dǎo)，教學(xué)管理人員進(jìn)行宏觀管理。

“綜述訓(xùn)練”離不開專業(yè)教師指導(dǎo)。有誰來組織實(shí)施“綜述訓(xùn)練”？筆者

認(rèn)為：由的二級學(xué)院組織，以音樂專業(yè)理論教師為主、音樂專業(yè)技能課教師為輔，并有教學(xué)管理人員參加的隊(duì)伍，具體指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行綜述訓(xùn)練。在教學(xué)計(jì)劃“畢業(yè)

論文寫作”中，應(yīng)有所體現(xiàn)這一方案。其指導(dǎo)形式，或?qū)I(yè)理論任課教師通過課堂組織；或?qū)I(yè)技能課教師單獨(dú)指導(dǎo)。

三、

綜述訓(xùn)練方法的步驟：

（一）選題：一是專業(yè)教師結(jié)合本課程的教學(xué)規(guī)定題目。例如，河南大學(xué)

藝術(shù)學(xué)院班一講師在講授《中國傳統(tǒng)音樂概論》中，為學(xué)生學(xué)年論文規(guī)定的選題范圍限定在《中國傳統(tǒng)音樂綜述》。這樣，學(xué)生可選其中一章題目綜述，也可選所有章綜述。學(xué)生結(jié)合所學(xué)課程的內(nèi)容撰寫綜述，有可能做到綜中有述，述中有綜；既不是純碎的音樂文獻(xiàn)堆砌，也不是專業(yè)教材的簡單重復(fù)，而是專業(yè)知識的升化與掌握。二是學(xué)生結(jié)合自己主修課程選題。一般要選較小的題目，文獻(xiàn)資料的來源有保證。如果選題太大，不易掌握。例如有的學(xué)生選題是《小提琴的發(fā)展史研究綜述》、《世界舞蹈藝術(shù)的發(fā)展歷程研究綜述》，這類選題偏大，難以承載，不能完成。如果沒有圍繞已掌握的專業(yè)知識選題，學(xué)生則對要綜述的內(nèi)容不能形成自己的論斷?！熬C述的題目越具體、明確，搜集音樂文獻(xiàn)越容易，寫作范圍越清楚，因而也越容易把綜述的“焦點(diǎn)”寫深寫透?！薄?〕提倡“小題大作”，而不提倡“大題小作”。

（二）收集音樂文獻(xiàn)。

“綜述訓(xùn)練方法”的基礎(chǔ)是檢索音樂文獻(xiàn)。歐美許多國家，“大學(xué)里導(dǎo)師們

對學(xué)生的論文寫作指導(dǎo)，一開始便是如何使用圖書館數(shù)據(jù)?！薄?〕音樂專業(yè)學(xué)生沒有掌握音樂文獻(xiàn)及其檢索知識，也就沒有檢索音樂文獻(xiàn)的能力，在撰寫論文之前，對有關(guān)課題前人的研究成果不了解，也是抄襲、剽竊的主要原因之一。而當(dāng)他們具備了檢索音樂文獻(xiàn)的能力，不但有利于在有限的時(shí)間內(nèi)，確立重點(diǎn)需要閱讀與研究的論文論著；有利于確立資料收集的范圍與相關(guān)研究的意向，避免研究課題重復(fù)；而且也能從根源上杜絕抄襲、剽竊現(xiàn)象的發(fā)生。

首先，音樂專業(yè)學(xué)生要認(rèn)識音樂文獻(xiàn)的特性。音樂文獻(xiàn)既有理論論著、樂譜，更有載體形式不同的有聲音樂作品（單聲道唱片、立體聲唱片、激光唱片、激光視盤、錄音慈帶、錄像磁帶等等）；音樂文獻(xiàn)具有語言文字和非語言文字特征。〔6〕

其次，音樂專業(yè)學(xué)生要熟悉音樂工具書，掌握傳統(tǒng)的檢索方法，到學(xué)校圖書

館、院（系）資料室查找音樂文獻(xiàn)。在西方進(jìn)行音樂研究，其快捷方式是辭典和百科全書?！霸谶@些工具書里，我們可以找到基本事實(shí)，某一個(gè)術(shù)語的準(zhǔn)確解釋，以及該詞條所涉及內(nèi)容的簡要概括?！薄?〕音樂工具書是在已有的大量音樂圖書數(shù)據(jù)基礎(chǔ)上，廣泛搜集音樂范圍的知識材料，按照一定方式加以編排，為人們提供音樂基本知識和數(shù)據(jù)線索的一種特殊類型的圖書。常見的主要有音樂文獻(xiàn)目錄、百科全書、音樂年鑒、圖錄等。還可利用音樂期刊查找，效果不錯(cuò)。它分理論和樂譜兩類。理論有《人民音樂》《中國音樂學(xué)》《音樂研究》等，以評論音樂為主；《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》《音樂藝術(shù)》《星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》《黃鍾》《樂府新聲》《交響》《音樂探索》等，以音樂理論研究為主，以其學(xué)術(shù)性見長。曲譜有《音樂創(chuàng)作》、《音樂生活》、《音樂天地》、《歌曲》、《通俗歌曲》、《祁連歌聲》、《廣播歌選》等，以刊載不同體裁的音樂新作為主?！?〕音樂專業(yè)學(xué)生可查館藏音樂期刊目錄或館藏音樂期刊篇目索引，就可獲得有關(guān)資料。

再次，面對浩如煙海的網(wǎng)絡(luò)信息，音樂專業(yè)學(xué)生要掌握現(xiàn)代信息技術(shù)的檢索

方法，熟悉主要網(wǎng)站及網(wǎng)址，上網(wǎng)查找。（1）雅虎(http:.cn)。其按主題分為14類，音樂專業(yè)學(xué)生點(diǎn)擊“娛樂”類目下的“音樂”，即能獲得各類

音樂相關(guān)信息；若點(diǎn)擊“參考數(shù)據(jù)”類目下的“圖書館”，又可以查到聯(lián)網(wǎng)的音樂圖書館的文獻(xiàn)信息。（2）中國期刊網(wǎng)(.cn)等.。

（三）做讀書筆記和卡片。這是很關(guān)鍵的一步，目的是獲得本選題有用的音

樂文獻(xiàn)。首先“確定摘錄項(xiàng)目：包括參考文獻(xiàn)著錄項(xiàng)的作者、論文題目或書名、刊物名稱或出版社名稱、年、卷、期”〔4〕等。其次確定摘錄內(nèi)容：重點(diǎn)在于寫好摘要，適當(dāng)摘錄正文內(nèi)容等。再次將卡片“分類、歸入提綱、標(biāo)號：根據(jù)摘錄卡片的內(nèi)容進(jìn)行初步分類”，〔4〕將相關(guān)的、類似的觀點(diǎn)內(nèi)容分別歸類；對結(jié)論不一致的音樂文獻(xiàn)，要學(xué)會對比分析，按已掌握的專業(yè)知識做出是非的判斷。另外，在這一過程中，應(yīng)將自己的心得、感受、思想火花記錄在卡片上 備用。

（四）草擬提綱：在積累大量讀書筆記和卡片的基礎(chǔ)上，寫出本課題綜述提

綱。通過提綱，將已掌握的音樂文獻(xiàn)組織起來，并串連到本課題研究的問題上。一般可采用“分類綜述”，例如余琛《近年來唐代樂器研究綜述（載《西安音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2000年2期）就是分類綜述：“一、打擊樂；二、吹奏樂器；三、弦樂器。”

（五）評判：在概述音樂文獻(xiàn)的基礎(chǔ)上，本課題的研究現(xiàn)狀就浮出水面。這

時(shí)，就要評判前人的成果是否有價(jià)值、取得哪些成績，尤其要注意分析兩個(gè)以上音樂學(xué)者不同的學(xué)術(shù)思想、觀點(diǎn)的異同。在此基礎(chǔ)上，適當(dāng)闡述自己的意見，有話則長，無話則短。這樣，“文獻(xiàn)綜述”不是純粹從文獻(xiàn)到文獻(xiàn)的碓砌。

（六）回顧研究與建議：這是最后的步驟。在評判的基礎(chǔ)上，要提出進(jìn)一步

研究的設(shè)想和內(nèi)容，力爭發(fā)前人未發(fā)之言，并分析新的研究思路的可行性等。

為便于說明問題，再詳細(xì)分析上例：

1、綜述題目：近年來唐代樂器研究綜述（作者：余琛，載《交響——西安

音樂學(xué)院學(xué)報(bào)）

2、前言部分：本文對20世紀(jì)50年代以來有關(guān)唐代樂器的研究作分類綜述。

3、正文部分（分級分類標(biāo)題）：

（1）打擊樂（再細(xì)分各種樂器）;（2）吹奏樂器（再細(xì)分各種樂器）;（3）弦樂器（再細(xì)分各種樂器）.

4、初步印象：總結(jié)全文，提出研究不足。

這篇論文作者至少做卡片85張之上，因?yàn)楸疚囊谜撐?5篇。

音樂專業(yè)學(xué)生可選其中一類樂器進(jìn)行綜述研究，例如“弦樂器綜述研究”；

也可先其中一種樂器進(jìn)行綜述研究，例如“古箏研究綜述”。另外，根據(jù)讀書筆記和卡片，可把年限定為“近年來弦樂器綜述研究”、“近年來古箏研究綜述”。

四、

“所謂學(xué)術(shù)，它包含著這樣兩層意思：一是做學(xué)問的方法，二是指應(yīng)用一

定的方法去認(rèn)識事物所得到的成果?！薄?〕著名學(xué)者王力先生特別強(qiáng)調(diào)學(xué)會撰寫論文方法的重要性，他說：“研究生的任務(wù)不單純是接受知識，而且要進(jìn)行科研工作。因此，研究生有個(gè)重要任務(wù)就是寫論文。”“我們現(xiàn)在要求研究生寫論文，就是要他學(xué)會科學(xué)研究的方法，學(xué)會寫論文的方法?！薄?〕顯而易見，綜述訓(xùn)練方案，對培養(yǎng)學(xué)生做學(xué)問的方法、養(yǎng)成良好的學(xué)術(shù)習(xí)慣、走向“學(xué)術(shù)規(guī)范”能夠起到事半功倍的作用。

“綜述訓(xùn)練”為音樂專業(yè)畢業(yè)學(xué)位論文的寫作提供了命題?！霸谖鞣?，指導(dǎo)

教授和學(xué)界人士一看論文的導(dǎo)言就可以判斷論文是否有學(xué)術(shù)價(jià)值，因?yàn)閷?dǎo)言部分通常會對前人在某一個(gè)問題上所做的研究做出回顧和評價(jià)，然后以此 作為基礎(chǔ)，提出自己的中心論點(diǎn)，即命題?！薄?〕而我們目前，音樂專業(yè)本科學(xué)生的畢業(yè)論文百分之九十以上沒有這一部分。

（一）“綜述訓(xùn)練”使學(xué)生對前人的學(xué)術(shù)成果一目了然，熟悉本課題的研究

現(xiàn)狀、進(jìn)展和困境，避免“重復(fù)研究”和“常識研究”。“按照德國學(xué)術(shù)規(guī)范，在大學(xué)學(xué)習(xí)期間，學(xué)生們就受到文獻(xiàn)分析訓(xùn)練：要研究某個(gè)問題，先必閱讀歸納有關(guān)這個(gè)問題的全部文獻(xiàn)，然后再考慮自己能做什么?！薄?〕

（二）“綜述訓(xùn)練”使學(xué)生正確使用引文、注釋等。曲阜師范大學(xué)教授楊昌

勇認(rèn)為：“學(xué)術(shù)論著注釋和索引的規(guī)范化是學(xué)術(shù)規(guī)范建設(shè)的重要組成部分”[7]“西方的學(xué)術(shù)論文注釋很長，實(shí)際上就是一種學(xué)術(shù)積累和保證學(xué)術(shù)發(fā)展的重要措施。如果不重視這種積累，就為剽竊抄襲制造條件?！薄?〕

（三）“綜述訓(xùn)練”能夠訓(xùn)練學(xué)生科學(xué)的邏輯思維方法，鍛練學(xué)生覆蓋專業(yè)

知識的能力。分析與綜合是科學(xué)的邏輯思維方法，而撰寫綜述文章離不開分析與綜合。只有掌握科學(xué)的思維方法，才能形成科學(xué)規(guī)范的寫作思路。

（四）“綜述訓(xùn)練”能夠鍛練學(xué)生查找和積累文獻(xiàn)資料的能力。在這一過程中，學(xué)生學(xué)會各種檢索音樂文獻(xiàn)手段和方法；學(xué)生做筆記、做分類卡片，為畢業(yè)論文積累學(xué)問。厚積累，多看書、多搜集、多動(dòng)手，根深方顯凝重，厚積方能薄發(fā)。“抄一本書是剽竊，抄十本書是研究，抄一百本書是學(xué)問，抄一千本書是大家。” 〔2〕

五、

在音樂專業(yè)畢業(yè)論文工作中進(jìn)行“綜述訓(xùn)練”，既是必要的，也是行之有效

的培養(yǎng)學(xué)生撰寫畢業(yè)論文和掌握做學(xué)問的方法。但要全面解決培養(yǎng)學(xué)生走向?qū)W術(shù)規(guī)范的問題，還應(yīng)開設(shè)相應(yīng)的課程，“學(xué)術(shù)規(guī)范”教育應(yīng)成為大學(xué)生的一門必修課。其內(nèi)容包括：音樂文獻(xiàn)、音樂文獻(xiàn)檢索、著作權(quán)法、學(xué)術(shù)論文寫作等。這門課程可稱為《音樂信息文獻(xiàn)綜合檢索與論文寫作》。

在音樂專業(yè)開設(shè)這門課程，有必要與信息素養(yǎng)教育結(jié)合起來。當(dāng)今，在“美

國，信息素養(yǎng)教育成了討論熱點(diǎn)。”﹝10﹞我國在圖書館界也進(jìn)行了這方面的研究。圖書館員要在信息素養(yǎng)教育中發(fā)揮作用，責(zé)無旁貸。

從這門課程內(nèi)容看，涉及音樂學(xué)、法學(xué)、圖書館學(xué)、情報(bào)學(xué)、寫作學(xué)及計(jì)算機(jī)應(yīng)用。要完成這門課程的教學(xué)，提倡圖書館員、音樂教師、法學(xué)教師、寫作教師、計(jì)算機(jī)教師等多方合作開課，音樂教師講授音樂文獻(xiàn)部分、法學(xué)教師講授著作權(quán)法部分、寫作教師講授論文寫作部分、圖書館員講授計(jì)算機(jī)檢索和手工檢索部分；輔導(dǎo)實(shí)習(xí)以圖書館員為主，專業(yè)教師亦積極參與，與圖書館員密切合作，這樣才能收到良好效果。在美國，專業(yè)教師與圖書館員的合作，表現(xiàn)在兩方面：“一方面，它意味著圖書館員積極走進(jìn)學(xué)科教學(xué)的課堂，全面地深層地參與課程；另一方面，它要求教師把信息素質(zhì)內(nèi)容納入自己的課程要求，接納并主動(dòng)尋求圖書館員的幫助與合作，雙方協(xié)同進(jìn)行課程作業(yè)活動(dòng)等的設(shè)計(jì)師實(shí)施乃至評價(jià)。這是信息素質(zhì)教育最基本的合作形式。只有通過它，信息素質(zhì)教育才能直接惠及全體教育對象?！暴z10﹞美國的經(jīng)驗(yàn)值得我們借鑒。

參考文獻(xiàn)：

〔1〕蔡際洲．音樂論文的寫作基礎(chǔ)〔J〕．中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2004（1）．

〔2〕陳銘道．音樂學(xué)——?dú)v史、文獻(xiàn)與寫作〔M〕．北京：人民音樂出版社，2004：

〔3〕程千帆，鞏本棟．貴在創(chuàng)新〔C〕．學(xué)術(shù)規(guī)范讀本．開封：河南大學(xué)出版社，2004：324．〔〕郭英劍．〔〕楊玉圣．學(xué)術(shù)腐敗、學(xué)術(shù)規(guī)范與學(xué)術(shù)倫理——關(guān)于學(xué)術(shù)道德建設(shè)的若干問題〔C〕．697．〔〕張國春．近期學(xué)術(shù)界關(guān)于學(xué)風(fēng)問題討論綜述〔C〕．*128．〔〕劉南平．法學(xué)博士論文的命題和注釋——簡評我國法學(xué)研究的流弊〔C〕．497．〔〕王笛．學(xué)術(shù)規(guī)范與學(xué)術(shù)批評——談中國問題與西方經(jīng)驗(yàn)〔C〕．194頁．

〔4〕黃栩兵．文獻(xiàn)綜述的寫作〔J〕．人民軍醫(yī)，2004（4）．

〔5〕楊沐．我國音樂學(xué)學(xué)術(shù)論文寫作中的幾個(gè)問題〔J〕．音樂研究，1988（4）．

〔6〕郭旗．音樂文獻(xiàn)的特性〔J〕．星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，1997（3）．

〔7〕童小燕．談音樂期刊文獻(xiàn)的開發(fā)利用〔J〕星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，1995（3）（4）．

〔8〕王振鐸主編．編輯學(xué)通論〔Z〕．開封：河南大學(xué)出版社，**：94頁．

〔9〕葛發(fā)智，陳崇銓．學(xué)位論文的要求、準(zhǔn)備與撰寫能力的自我培育〔J〕．大連海事大學(xué)學(xué)報(bào)，1996（3）．

﹝10﹞王樸．為信息素質(zhì)而合作——來自美國的啟示．大學(xué)圖書館學(xué)報(bào)2005（1）

篇2

【關(guān)鍵詞】音樂論文寫作教材；出版現(xiàn)狀；對策

一、近年音樂論文寫作教材的出版回望

筆者通過資料檢索發(fā)現(xiàn)，市場上現(xiàn)有音樂類論文寫作教材十余本，教材出版的基本信息如表1所示。在2002年教育部頒布《關(guān)于加強(qiáng)學(xué)術(shù)道德建設(shè)的若干意見》、2002年中國社會科學(xué)院審議通過《中國社會科學(xué)院關(guān)于加強(qiáng)學(xué)風(fēng)建設(shè)的決定》、2004年教育部社會科學(xué)委員會頒布《高等學(xué)校哲學(xué)社會科學(xué)研究學(xué)術(shù)規(guī)范（試行）》背景下，音樂類論文寫作教材出版拉開序幕。從數(shù)量上看，論文寫作教材的出版在音樂類教材中遠(yuǎn)遠(yuǎn)少于其他課程教材。從事音樂類論文寫作的人群主要涵蓋學(xué)士、碩士、博士三個(gè)層次，以及在校學(xué)生和音樂科研需求者兩大群體。三個(gè)層次的在校生對音樂論文的篇幅、深度、創(chuàng)新性要求存在較大差異。兩大群體的論文寫作定位、要求各有不同。既為教材出版，首先要清楚讀者對象。表1所列教材的讀者對象主要為在校音樂類本科生，部分教材兼顧碩士研究生論文寫作和音樂科研需求者的論文寫作，尚未發(fā)現(xiàn)有專門針對音樂類博士論文寫作的教材出版。

二、音樂論文寫作教材的內(nèi)容剖析

依據(jù)分析可以得出，現(xiàn)有音樂類論文寫作教材呈現(xiàn)兩個(gè)塊面的內(nèi)容：學(xué)術(shù)性論文寫作、常規(guī)音樂論文寫作。1．學(xué)術(shù)性論文寫作學(xué)術(shù)性論文寫作作為高校音樂學(xué)專業(yè)的主干課程，對論文的專業(yè)性、學(xué)術(shù)性有較高要求。居其宏先生將音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)術(shù)性文體寫作與其他文體寫作的結(jié)合，高效適應(yīng)了當(dāng)下社會音樂文化發(fā)展的需求。他的兩本教材（見表1）在特別強(qiáng)調(diào)學(xué)術(shù)創(chuàng)新與學(xué)術(shù)規(guī)范的基礎(chǔ)上，首次在公開出版物中提出“三個(gè)第一性”“論題相關(guān)性”原則和“邏輯關(guān)系論”，具有鮮明的創(chuàng)新性，代表了作者對音樂學(xué)文論寫作的獨(dú)到見解。作者以深厚的寫作功底、縝密的邏輯思維將論文寫作的實(shí)踐過程細(xì)化、分解為11個(gè)環(huán)節(jié)，環(huán)環(huán)相扣，細(xì)致入微地對每個(gè)環(huán)節(jié)的操作步驟和寫作技巧進(jìn)行深入、翔實(shí)的分析，并配以正反文論實(shí)例的解析、點(diǎn)評，構(gòu)建了極具特色的音樂學(xué)文論寫作理論體系。韓鍾恩先生以上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系論文寫作指導(dǎo)一對一的教學(xué)傳統(tǒng)積淀和個(gè)人持續(xù)多年的教學(xué)積累為基礎(chǔ)，“用音樂學(xué)寫作概念替換原來課程命名音樂論文寫作概念”，以專業(yè)音樂院校音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的寫作能力訓(xùn)練為目的，跳出原有教材的“普適性內(nèi)容”，力求對音樂學(xué)寫作中的諸多問題進(jìn)行深入、系統(tǒng)、專門的論述。如教材《音樂學(xué)寫作與范文導(dǎo)讀》中，關(guān)于音樂學(xué)寫作的選題：作者另辟蹊徑，從音樂學(xué)寫作的學(xué)術(shù)積累和問題意識出發(fā)，系統(tǒng)論述了學(xué)術(shù)積累、問題意識對音樂學(xué)寫作的意義所在；提出從理論知識、資料文獻(xiàn)、技能方法三個(gè)方面建立音樂學(xué)寫作的學(xué)術(shù)積累；強(qiáng)調(diào)問題的產(chǎn)生是在問題意識的牽引下，在實(shí)踐現(xiàn)實(shí)與認(rèn)識期望的矛盾中發(fā)現(xiàn)已有研究中的不足，提出問題，最終順利找到合適的研究課題。又如范文導(dǎo)讀，作者分篇幅、難度精選22篇范文，用導(dǎo)讀的形式對范文寫作思路深入剖析，猶如顯微鏡下的解剖，呈現(xiàn)音樂學(xué)寫作的全過程。范文和導(dǎo)讀的結(jié)合，清晰呈現(xiàn)了音樂學(xué)寫作基礎(chǔ)理論中的諸多問題，實(shí)現(xiàn)了“以實(shí)踐的方法鞏固學(xué)生所接受的理論知識，對其寫作實(shí)踐進(jìn)行具體的指導(dǎo)”。在此基礎(chǔ)上，《音樂學(xué)寫作》呈現(xiàn)了作者站在學(xué)科體系建立的高度上對音樂學(xué)寫作的學(xué)術(shù)性和專業(yè)特點(diǎn)的深刻思考。居其宏、韓鍾恩兩位學(xué)者以堅(jiān)實(shí)的學(xué)術(shù)功底、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)規(guī)范、持續(xù)的教學(xué)積累推動(dòng)了音樂學(xué)專業(yè)論文寫作教材朝著規(guī)范化、專業(yè)化、學(xué)術(shù)化的方向不斷推進(jìn)。2．常規(guī)音樂論文寫作無論何種專業(yè)的論文寫作，作為知識傳授所需要的概論性內(nèi)容和實(shí)踐操作步驟均包括選題、搜集資料、確立選題、論文寫作與指導(dǎo)、論文修改與定稿。此外，學(xué)位論文寫作中還涉及文獻(xiàn)綜述、撰寫開題報(bào)告、開題、論文答辯環(huán)節(jié)。本文所選擇的12本音樂類論文寫作教材中，7本教材以常規(guī)音樂論文寫作為主體內(nèi)容。依據(jù)學(xué)士學(xué)位論文寫作操作環(huán)節(jié)進(jìn)行統(tǒng)計(jì)，7本教材所涉及的具體內(nèi)容如表2所示。如表2所示，橫向?qū)Ρ龋?本教材中有6本教材未涉及文獻(xiàn)綜述，5本教材未涉及確立選題，7本教材未涉及開題；縱向?qū)Ρ龋簺]有一本教材內(nèi)容涵蓋學(xué)士學(xué)位論文寫作的所有操作環(huán)節(jié)。除此之外，教材的主體內(nèi)容存在較大的相似性，在所有專業(yè)論文寫作通用的理論知識和操作模式下，音樂類專業(yè)論文寫作的特殊性和各專業(yè)論文寫作的差異性并未突出呈現(xiàn)，讀者對象的專業(yè)指向性較弱，教材雖名為“音樂論文寫作”，卻有一般論文寫作之嫌。

三、音樂論文寫作教材出版中存在的問題

音樂類論文寫作教材的出版，在音樂論文寫作課程開設(shè)從無到有，音樂論文寫作從無序到逐步規(guī)范的特定階段起到了積極的推動(dòng)作用。但是，從當(dāng)下音樂學(xué)科發(fā)展和專業(yè)課程建設(shè)的現(xiàn)實(shí)情況出發(fā)，理性看待音樂類論文寫作教材，筆者認(rèn)為，以常規(guī)音樂論文寫作為主體內(nèi)容的7本教材存在以下問題。1．讀者對象不明確通過仔細(xì)閱讀教材，筆者發(fā)現(xiàn)，以常規(guī)音樂論文寫作為主體內(nèi)容的7本教材，讀者對象表述較為模糊，如“各音樂專業(yè)大學(xué)生”“音樂專業(yè)學(xué)生”“音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生”“音樂院校的學(xué)生（除音樂學(xué)或有關(guān)理論專業(yè)外）”，作者并未對讀者對象的專業(yè)做細(xì)致、明確的限定，讀者對象的專業(yè)指向性普遍較弱。依據(jù)教育部頒布的《普通高等學(xué)校本科專業(yè)目錄（2012年）》，“藝術(shù)學(xué)”門類“音樂與舞蹈學(xué)類”專業(yè)類中的音樂專業(yè)有“音樂表演”“音樂教育”“作曲與作曲技術(shù)理論”。讀者對象的不明確，導(dǎo)致三個(gè)專業(yè)論文寫作操作過程的差異性在教材中未能鮮明呈現(xiàn)，進(jìn)而帶來教材內(nèi)容與讀者對象的不適應(yīng)。在看似涵蓋了所有音樂專業(yè)這個(gè)龐大的讀者對象的假象下，失去了教材對象的指向性和教材與讀者對象的適應(yīng)性。2．缺乏學(xué)士學(xué)位論文寫作流程的完整性表2的信息統(tǒng)計(jì)清晰呈現(xiàn)教材中普遍未涉及文獻(xiàn)綜述、確立選題、開題三個(gè)環(huán)節(jié)。文獻(xiàn)綜述是學(xué)生閱讀了某一主題的文獻(xiàn)后，經(jīng)過整理、分析、評價(jià)而形成的一種文體，其目的是在全面介紹和評價(jià)某一研究主題的已有成果基礎(chǔ)上，提出自己的見解，預(yù)測研究趨勢。確立選題是學(xué)士學(xué)位論文構(gòu)思過程中歷經(jīng)發(fā)現(xiàn)問題、查閱資料、反復(fù)思考，多次提煉而形成的較為穩(wěn)定的寫作意圖。開題是在開放式的師生交流和邏輯推理中進(jìn)一步查漏補(bǔ)缺，確定選題的可行性。它們是學(xué)士學(xué)位論文得以順利進(jìn)行的重要環(huán)節(jié)和質(zhì)量保障。上述三個(gè)環(huán)節(jié)在教材中的普遍缺失，導(dǎo)致教材內(nèi)容客觀上存在對學(xué)士學(xué)位論文操作流程陳述的不完整，也側(cè)面反映了在教材編寫觀念上，對論文寫作操作流程重視不足。3．范例與讀者對象專業(yè)的不一致性受到教材作者專業(yè)方向、研究領(lǐng)域的影響，加之音樂學(xué)專業(yè)領(lǐng)域已取得的豐碩研究成果，以常規(guī)音樂論文寫作為主體的7本教材所用范例多為音樂學(xué)專業(yè)領(lǐng)域中具有影響力、創(chuàng)新性的學(xué)術(shù)性論文。音樂學(xué)專業(yè)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)論文作為范例引入音樂論文寫作教材，對于高校音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生而言具有較強(qiáng)適應(yīng)性，但對其他音樂專業(yè)，尤其是地方高校專業(yè)音樂教育的主力軍——音樂教育專業(yè)和音樂表演專業(yè)而言，具有相當(dāng)程度的不適應(yīng)性。范例與讀者對象專業(yè)的不一致性背離了教材圍繞讀者、需為讀者服務(wù)的宗旨。

四、對未來音樂論文寫作教材出版的思考

筆者認(rèn)為，要解決音樂論文寫作教材中存在的問題，首先要確定教材的讀者對象和讀者對象的現(xiàn)實(shí)需求，以此為準(zhǔn)則，整體布局，合理規(guī)劃，才能解決教材出版中存在的問題。1．正視讀者對象專業(yè)的多樣性音樂表演、音樂教育、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)本科學(xué)生是音樂論文教材的重要讀者對象，其現(xiàn)實(shí)需求是完成規(guī)范的學(xué)士學(xué)位論文寫作。在學(xué)士學(xué)位論文寫作過程中，他們既需要相同的理論知識，又需要面對各自專業(yè)論文寫作操作過程的特殊性，直觀掌握學(xué)士學(xué)位論文寫作的操作過程。因此，音樂論文寫作教材主體內(nèi)容應(yīng)包含理論知識和操作過程，且理論知識為操作過程服務(wù)，操作過程如何呈現(xiàn)是教材的重中之重。學(xué)士學(xué)位論文寫作所需的理論知識在現(xiàn)有教材中已經(jīng)有較為系統(tǒng)的陳述，但體現(xiàn)專業(yè)特殊性的操作過程卻較少完整呈現(xiàn)。要實(shí)現(xiàn)教材內(nèi)容與讀者對象的適應(yīng)性，必須尊重和重視讀者對象專業(yè)的多樣性，以豐富、多樣的形式呈現(xiàn)音樂不同專業(yè)論文寫作的操作過程。2．完整呈現(xiàn)學(xué)士學(xué)位論文操作流程完整的學(xué)士學(xué)位論文寫作操作流程包括：選題—搜集資料—文獻(xiàn)綜述—確立選題—撰寫開題報(bào)告—開題—論文寫作與指導(dǎo)—論文答辯—論文修改與定稿。從讀者需求角度分析，操作流程存在的現(xiàn)實(shí)意義是引導(dǎo)讀者通過環(huán)環(huán)相扣的實(shí)際操作，明確論文寫作的規(guī)范要求，知曉操作流程的前后關(guān)聯(lián)，在寫作意圖的梳理中進(jìn)一步明確論文構(gòu)思，建立合理的邏輯關(guān)系，完成論文寫作。基于此，音樂論文教材編寫者應(yīng)思考的問題是如何實(shí)現(xiàn)教材體例與論文操作流程的合理構(gòu)建，為讀者和課程教學(xué)提供最大便捷。筆者認(rèn)為，音樂論文寫作教材編寫中對操作流程的重視，可以從以下四個(gè)方面展開：第一，補(bǔ)齊上述教材中被普遍忽視的文獻(xiàn)綜述、確立選題、開題三個(gè)環(huán)節(jié)的知識內(nèi)容，明確論文寫作操作流程的連續(xù)性，建立論文寫作操作流程的完整理論體系；第二，陳述每一步操作流程應(yīng)遵循的基本原則；第三，突出問題意識、師生合作意識在論文寫作中的重要作用，引導(dǎo)讀者大膽地將構(gòu)思付諸實(shí)踐；第四，充分考慮和突出“第三人”在論文寫作操作流程實(shí)施中的重要作用。3．范例的選擇應(yīng)多元化范例在音樂論文寫作教材中的存在意義是引導(dǎo)、示范作用，其目的是在正反實(shí)例的呈現(xiàn)中引導(dǎo)讀者清晰、準(zhǔn)確理解論文寫作每一步操作流程的要求和應(yīng)達(dá)到的規(guī)范。音樂論文寫作教材中范例選擇的多元化表現(xiàn)在：第一，范例涵蓋專業(yè)的多元化，改變上述教材中范例選擇單一的現(xiàn)象，大幅度增加音樂教育、音樂表演、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)論文寫作的范例，實(shí)現(xiàn)教材與讀者對象專業(yè)的適應(yīng)性。尤其是充分考慮適應(yīng)當(dāng)下社會現(xiàn)實(shí)需求的音樂教育、音樂表演、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)的發(fā)展趨勢，社會音樂生活與研究中的熱點(diǎn)，并切實(shí)考慮范例與學(xué)生的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)、認(rèn)知能力的契合，努力實(shí)現(xiàn)范例對學(xué)生論文寫作過程的借鑒作用。第二，范例對應(yīng)論文寫作操作流程的多元化。學(xué)士學(xué)位論文寫作操作流程所包含的九個(gè)環(huán)節(jié)缺一不可，哪些操作步驟的階段性成果適合用文字形式、圖表形式的范例進(jìn)行呈現(xiàn)，哪些操作環(huán)節(jié)需要教材編寫者為師生提供具有專業(yè)包容性的其他形式的范例展示，進(jìn)而引導(dǎo)師生高效完成課程教學(xué)，是實(shí)現(xiàn)范例選擇多元化的重要因素。第三，范例選擇的多元化還表現(xiàn)在重視反例的作用。應(yīng)對學(xué)生寫作經(jīng)驗(yàn)的缺乏，發(fā)揮反面實(shí)例的警示作用，引導(dǎo)學(xué)生避免不必要的錯(cuò)誤。在正反實(shí)例的結(jié)合中，在一管到底的完整范例中為讀者清晰展現(xiàn)學(xué)士學(xué)位論文寫作的操作流程，切實(shí)發(fā)揮范例在音樂學(xué)士學(xué)位論文寫作過程的導(dǎo)向作用。十年樹木，百年樹人，新世紀(jì)的中國音樂事業(yè)已經(jīng)取得了豐碩的成果，如何在新形勢下，進(jìn)一步推進(jìn)音樂專業(yè)學(xué)生的寫作功底，音樂論文寫作教材和教學(xué)還有很長的路要走。

｜參考文獻(xiàn)｜

［1］邱國明.試論音樂學(xué)論文寫作——讀韓鍾恩《音樂學(xué)寫作與范文導(dǎo)讀》心得［J］.藝術(shù)教育，2015（10）.

［2］蘭曉薇.提高音樂院校師生科研創(chuàng)新能力的實(shí)用指南——讀《音樂論文寫作基礎(chǔ)》有感［J］.人民音樂，2009（12）.

篇3

摘要 隨著我國民謠研究的發(fā)展,自上世紀(jì)90年代中后期到現(xiàn)在,多位學(xué)者從不同角度,結(jié)合音樂常識、人類學(xué)、社會學(xué)、民俗學(xué)等學(xué)科的研究方法,對中華民謠進(jìn)行了研究。中國民謠在20世紀(jì)90年代中經(jīng)歷著平穩(wěn)中的和低谷,取得了令人矚目的成績。本文結(jié)合民謠中所包含的民俗特征、涉及的民謠領(lǐng)域及方法方面予以歸納理并,對該領(lǐng)域中未來需要深入研究的若干問題提出自己的見解。

關(guān)鍵詞:民謠 研究 整理 綜述

中圖分類號:J642 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A

民間流行的、富于民族色彩的歌曲,稱為民謠或民歌。民謠的歷史悠遠(yuǎn),故其作者多不具名。民謠的內(nèi)容豐富,有宗教的、愛情的、戰(zhàn)爭的、工作的,也有飲酒、舞蹈作樂、祭典等等。民謠是表現(xiàn)一個(gè)民族的感情與習(xí)尚,因此各有其獨(dú)特的音階與情調(diào)風(fēng)格。

在20世紀(jì)五六十年代大規(guī)模的民族調(diào)查和民族識別活動(dòng)中,文學(xué)、音樂和民俗等學(xué)科門類的專業(yè)工作者們深入到各民族、各地區(qū)的生活,獲取了大量的資料,從而對民間的民謠有了初步的了解。

20世紀(jì)70年代末開始的各地“民歌集成”活動(dòng),許多音樂工作者參與其中,記錄了大量帶有地方特色,具有代表性的民歌,如今大部分省市的“集成”已經(jīng)完成。一部分學(xué)者在田野工作的過程中,對民謠有了進(jìn)一步的了解,寫出了不少專題論文。

20世紀(jì)90年代以來,隨著我國民族音樂學(xué)研究的發(fā)展,多位學(xué)者從不同角度,結(jié)合人類學(xué)、社會學(xué)、民俗學(xué)等學(xué)科的研究方法對婚俗歌曲進(jìn)行了研究,取得了豐碩的成果。

20世紀(jì)90年代末,隨著“民族的就是世界的”口號的提出,各界對于中國民謠的整理研究都如火如荼的進(jìn)行著。這其中有陳健在《民藝學(xué)概論》(《裝飾》1997年第3期)中指出的,自1926年柳宗悅等人發(fā)起日本民藝運(yùn)動(dòng)起,作為“民藝學(xué)”理論所涉及的廣泛研究,柳宗悅先生做出了關(guān)于《民藝學(xué)概論》全面的構(gòu)想。

從記述文獻(xiàn)的角度來講,新千年的到來,并沒有給民謠的發(fā)展和研究帶來新的突破點(diǎn)。這一階段的民謠整理研究處于平靜期,主要的研究方向依然局限于表面的收集與整理上。

基于新的社會發(fā)展、文化背景的影響,一些從社會學(xué)角度的研究,也具有一定的社會文化價(jià)值,探討了在新的文化背景下,民謠的新的社會形態(tài)和新民謠的形式。如連慶昭的《新時(shí)期民歌民謠的價(jià)值取向》(《晉陽學(xué)刊》2000年第4期)論述了改革開放以來民歌民謠的價(jià)值取向;劉曉春在《當(dāng)下民謠的意識形態(tài)》(《新東方》2002年第3期)中綜合論述了民謠對社會文化現(xiàn)象的直接快捷的反映,對社會文化現(xiàn)象保持著清醒的批判意識,針砭時(shí)弊,始終采取獨(dú)立民間姿態(tài),準(zhǔn)確地反映了一個(gè)時(shí)代的社會文化變遷,以及民間普遍的社會情緒。這都是新的文化帶來的新的視角,是前人所沒有的,從新的視角看待民謠的發(fā)展,眼光獨(dú)到、深刻,具有較高的學(xué)術(shù)價(jià)值。

近兩年的民謠、民歌研究不但在廣度上有了進(jìn)一步的進(jìn)展,在深度上也有了一定的進(jìn)展。學(xué)者的眼光不再局限于表面的搜集、整理,而是進(jìn)入了深層次的分析研究階段。

從文化學(xué)角度來講,張璐在《民謠意象與文學(xué)性》中紀(jì)錄了筆者對于民謠《三只烏鴉》中意象的具體分析,揭示民謠中意象所蘊(yùn)涵的文學(xué)性,幫助讀者欣賞民謠的語言魅力,王俊周、王歲孝、高強(qiáng)在《西府民俗文化的內(nèi)涵與特征》中認(rèn)為研究西府民俗文化的內(nèi)涵和特征,將有助于移風(fēng)易俗,開發(fā)利用民俗文化資源等。

其中,鄢嫣的《論〈詩經(jīng)?國風(fēng)〉的民歌性――民謠之體,教化之用》研究成果最具有研究價(jià)值,文章從正反兩方面來論證《詩經(jīng)?國風(fēng)》的民歌性,最終指出“國風(fēng)”乃為民謠;杜昆的《民謠和神話?〈林海雪原〉的敘事藝術(shù)》中闡述了民謠和神話使敘述的對象形象化、浪漫化,對渲染氣氛、制造懸念、塑造人物形象、描繪環(huán)境起了不可忽視的作用,而且構(gòu)成了濃郁的地方特色和敘事進(jìn)程的推動(dòng)力,作者在前人的研究成果上,更細(xì)致、深入的描寫了民謠中的微枝細(xì)節(jié),對于民謠今后的深入研究具有一定的引導(dǎo)作用。還有呂春生、蔡榮章等人在素材收集上也做出了巨大的貢獻(xiàn)。

對于當(dāng)代的民謠新形式――校園民謠,近兩年也有新的研究成果,如王小波的《校園民謠的沒落》一文,從校園民謠自身和其所處的社會文化大環(huán)境兩方面分析了校園民謠的沒落。王蔚在《中國當(dāng)代流行音樂研究方法論》中,論述到中國當(dāng)代流行音樂研究中存在的問題,并提出個(gè)人見解,認(rèn)為音樂學(xué)術(shù)研究的學(xué)者,應(yīng)該積極主動(dòng)地去介入流行音樂的研究,并在流行音樂研究的方法上提出自己的觀點(diǎn)。另外,還針對一些認(rèn)識上的問題,重點(diǎn)闡明了民間音樂、民族音樂、民歌和民謠的關(guān)系,并對校園民謠發(fā)展到今天的衰敗做了實(shí)踐性的闡述。

在社會和經(jīng)濟(jì)發(fā)展的今天,民謠的研究也將隨之發(fā)展、壯大,在與時(shí)代交融和文化影響的雙重性上,也將取得更高、更深入的發(fā)展。在歷史的發(fā)展進(jìn)程中,民謠發(fā)揮了重要的傳承作用,它在我們對歷史的研究中也起到了不可忽視的作用。歷史告訴了我們什么,我們能在不同朝代的民謠中找到相應(yīng)的對照;民族發(fā)展過程中人民經(jīng)歷了什么,我們依然在民族的民謠中找到它的印記。所以對于民謠的研究還要繼續(xù)深入,在平穩(wěn)中求發(fā)展。

中國民謠僅是中國民俗文化研究領(lǐng)域的一個(gè)很小的分支,但即便是這么一個(gè)小小的分支,其中也蘊(yùn)涵了深厚的中國民俗文化內(nèi)涵。它同社會民風(fēng)、時(shí)代是緊密相連的,民謠與社會現(xiàn)象“相依相伴”。民謠從某個(gè)角度來說,是時(shí)代和文化的縮影。

參考文獻(xiàn):

[1] 柳宗悅、陳健:《民藝學(xué)概論》,《裝飾》,1997年第3期。

篇4

【關(guān)鍵詞】過程教育 新體系 天然性 順暢性 創(chuàng)造性

過程教育是英國哲學(xué)家懷特海（Alfred North Whitehead，1861―1947）所創(chuàng)立的教育思想，其思想淵源可以追溯到柏拉圖的自由教育和杜威的進(jìn)步主義教育思想，其理論觀點(diǎn)，接近于中國古代老子和孔子教育的某些思想支脈，我國現(xiàn)代學(xué)者也曾把懷特海的過程教育思想冠為“新教育”。①懷特海的過程教育思想，主要反映在他的代表作《論教育的目的及其他》（1929年）這本書中，該書由六部分內(nèi)容組成：1.教育的目的；2.教育的節(jié)奏；3.自由與紀(jì)律的節(jié)奏；4.技術(shù)教育及其與科學(xué)和文學(xué)的關(guān)系；5.古典文化在教育中的地位；6.大學(xué)及其作用。其中的“教育歸屬感”、“教育主體論”以及“教育屬性論”都能折射出“新體系”音樂課程的特點(diǎn)。

“新體系”音樂課程是中央音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院的領(lǐng)導(dǎo)和老師們多年來一直不遺余力，大力倡導(dǎo)的一個(gè)全新視角的音樂課程的教學(xué)法。通過十一天的學(xué)習(xí)，筆者對新體系有以下感受：首先，新體系的教育理念是以人為本，接受新體系教育的學(xué)生能夠浸潤在音樂中并與音樂產(chǎn)生積極的互動(dòng)，這種互動(dòng)源于學(xué)生的內(nèi)心，沒有任何的強(qiáng)迫與修飾；其次，新體系的教育目標(biāo)是以發(fā)展學(xué)生的情商為本源，回歸到對藝術(shù)本質(zhì)的認(rèn)知，即情感體驗(yàn)；再次，新體系的教學(xué)要求是以提高學(xué)生的音樂活動(dòng)能力以及運(yùn)用音樂表達(dá)情感的能力為主旨；最后，新體系的教學(xué)成果是通過音樂經(jīng)驗(yàn)的掌握程度來表現(xiàn)的。筆者認(rèn)為，相對于傳統(tǒng)的音樂課程模式，“新體系”的“新”體現(xiàn)在它的天然性、順暢性以及即興性。

“新體系”音樂課程的“天然性”是對過程教育中歸屬感培養(yǎng)的認(rèn)同

“扎根”也許是人類靈魂最重要也是最為人所忽視的一項(xiàng)需求。②過程教育在中國化的進(jìn)程中，與中國傳統(tǒng)教育親和發(fā)展，取長補(bǔ)短，生根開花，結(jié)出碩果。由于經(jīng)濟(jì)生活的快速交換，現(xiàn)代教育大都處于無根教育或者斷根教育，它割斷了學(xué)生、學(xué)校和教育與自然、社會、傳統(tǒng)和實(shí)踐的血脈聯(lián)系，也使得我們教育出的學(xué)生失去了文化與民族的歸屬感。而過程教育則是一種有根教育，它旨在激發(fā)、培育學(xué)生的歸屬感。這里的歸屬感有兩層意思：第一是對大自然的認(rèn)同，第二則是對本民族文化傳統(tǒng)的認(rèn)同?！靶麦w系”音樂課程中所體現(xiàn)出的歸屬感，便是它的“天然性”，是指“新體系”還原了音樂天然具有能夠激發(fā)人類“聯(lián)覺”效應(yīng)的功能?！奥?lián)覺”是指各種感覺之間產(chǎn)生相互作用的心理現(xiàn)象，即對一種感官的刺激作用觸發(fā)另一種感覺的現(xiàn)象，在心理學(xué)上被稱為“聯(lián)覺”現(xiàn)象。究其本質(zhì)，是音樂體驗(yàn)帶來的情緒體驗(yàn)，對于音樂而言，即：音樂源于人的內(nèi)心對世間萬物的感覺，這種感覺被經(jīng)驗(yàn)描述出來，經(jīng)聽覺傳入后引發(fā)人們內(nèi)心的思慮，再將其用肢體或語言或文字表達(dá)出來，它恢復(fù)了人類之初音樂天然的功用性。據(jù)《山海經(jīng)》民間傳說：“帝俊有八子，始為舞?！薄秴问洗呵?仲夏記?古月篇》中載曰：“昔，葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闕。”③說明遠(yuǎn)古時(shí)代就已有歌舞產(chǎn)生，春秋時(shí)代的《詩經(jīng)》、《楚辭》中有大量關(guān)于民間樂舞的描述，更有西周宮廷歌頌創(chuàng)業(yè)帝王文德武功的《六代樂舞》，服務(wù)王侯將相也好，娛樂百姓民眾也好，都是亦樂亦舞，有樂必有舞，舞樂總相依，既娛了神，也娛了人，都樂在其中。由此可見，自古而今音樂都遵循其本源來抒發(fā)人們的情感，這種音樂天然的功用性在人類的血液中脈脈相承，從未改變。在“新體系”中所謂聲勢也好，律動(dòng)也好，音樂都是作為一個(gè)途徑，一種表現(xiàn)手法，從而更好地幫助人們喚醒內(nèi)心的感受，表達(dá)自我的情感，它是動(dòng)態(tài)的，在源源不斷地給予和獲得中豐富人類的情感認(rèn)知。而不是作為一種靜態(tài)的成果，擺在高處，讓人炫耀和敬仰。樂由心生，生而動(dòng)情，聞樂聲而舞動(dòng)，自然是還原了人性的本我，遵循了音樂的天然性。在“新體系”的教程中，有大量中國傳統(tǒng)的民歌民謠素材。這是在西方先進(jìn)教育方法論的指導(dǎo)下，汲取本民族文化傳統(tǒng)的營養(yǎng)，珍視民族傳統(tǒng)的智慧，從而實(shí)現(xiàn)對學(xué)生歸屬感的培養(yǎng)。世界比較教育學(xué)會會長克萊因?索迪安教授在題為《教育及其道德責(zé)任：和而不同的世界》的演講中要號召教育工作者充分領(lǐng)悟“教育”的全部含義，充分尊重“傳統(tǒng)教育觀”。也正是要呼吁施教者要關(guān)注對學(xué)生民族文化歸屬感的培養(yǎng)。④

“新體系”音樂課程的“順暢性”是對過程教育中教育本體觀的現(xiàn)實(shí)呈現(xiàn)

在中國的現(xiàn)實(shí)教育中，教育的概念是傳承文明的方式，于是以單向傳遞為特色的接受式教學(xué)被教育機(jī)構(gòu)普遍認(rèn)同。所以教師、教育的權(quán)威在教育過程中扮演著主角，“師道尊嚴(yán)”從未被質(zhì)疑。教師是知識的講授者，在學(xué)生的心目中是真理的擁有者。教師與學(xué)生之間是一方為主，一方為客的主客關(guān)系。教學(xué)過程儼然成為教師的獨(dú)白，學(xué)生習(xí)慣于做學(xué)習(xí)的“客人”，其主觀能動(dòng)性、探索和創(chuàng)新精神早已被封存，難以發(fā)揮。懷特海認(rèn)為，對話在人類發(fā)展的進(jìn)程中占據(jù)重要的位置，當(dāng)今的教學(xué)理論實(shí)踐應(yīng)從教師的獨(dú)白轉(zhuǎn)向師生的互動(dòng)，甚至以學(xué)生的學(xué)習(xí)為核心。由于每一個(gè)現(xiàn)實(shí)體都有價(jià)值，都處于一種共生的過程中，因此師生之間需要彼此尊重，相互學(xué)習(xí)。筆者認(rèn)為“新體系”音樂課程中正是體現(xiàn)出了這種師生關(guān)系的“順暢性”。在“新體系”的課程中，教師與學(xué)生相互依存，使得師生在課堂上由“主客”關(guān)系，演變?yōu)椤皩υ挕标P(guān)系，課堂交流顯得更加順暢。教師在整個(gè)授課過程中，僅僅擔(dān)當(dāng)引導(dǎo)與提煉的角色。對于每一個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)，教師通過巧妙的干預(yù)和適量的活動(dòng)體驗(yàn)，使學(xué)生在釋放學(xué)習(xí)熱情的同時(shí)，又不失形式或形態(tài)的平衡，從而幫助學(xué)生在運(yùn)動(dòng)中找尋出次序性，回歸到創(chuàng)造性體驗(yàn)的教學(xué)目標(biāo)?！靶麦w系”的課堂中，教師的“教授”顯得無痕跡，但正是這種表面上被弱化的教授才喚發(fā)出學(xué)生強(qiáng)烈的自主學(xué)習(xí)的精神。此時(shí)，教師的作用已然不是傳播而是洞察，并要靈活地把這種洞察的能力傳遞給學(xué)生，引導(dǎo)學(xué)生不斷延展這種洞察力。洞察之初會發(fā)現(xiàn)事物隱藏的內(nèi)在規(guī)律，繼而是模仿，然后是創(chuàng)作，最終才會形成所謂的創(chuàng)作風(fēng)格。模仿是創(chuàng)作的嬰兒期，教師在此時(shí)扮演的角色更像是訓(xùn)練有素的營養(yǎng)師，引導(dǎo)嬰兒把其生長所必需的各種營養(yǎng)成分均衡地?cái)z入體內(nèi)，并洞察嬰兒因此而產(chǎn)生的變化，借以進(jìn)一步調(diào)整營養(yǎng)計(jì)劃以適應(yīng)嬰兒新的生長階段。教師只有在學(xué)生的嬰兒期洞察其所需，并引導(dǎo)其汲取足夠的養(yǎng)分，才能培養(yǎng)出善于洞察并能夠準(zhǔn)確地運(yùn)用音樂表達(dá)內(nèi)心所需的學(xué)生。在過程教育的視角下，整個(gè)教育世界是由一個(gè)個(gè)又生機(jī)的事件連綴而成的，是一個(gè)個(gè)充滿活力的生成性的過程，教師和學(xué)生不是單一存在的靜態(tài)的實(shí)體，而是整體的、動(dòng)態(tài)的相互給予，這其中所有的教育現(xiàn)象都是充滿生命的，是不斷創(chuàng)生的。⑤

“新體系”音樂課程的“創(chuàng)造性”是對過程教育屬性的鮮明闡釋

過程教學(xué)中的“過程”本質(zhì)上是創(chuàng)造的，一切過程都面向了無數(shù)的可能性，都具有一種更為根本的新質(zhì)。要實(shí)現(xiàn)這種新質(zhì)，就需要有超越過去的勇氣，因?yàn)楝F(xiàn)在不完全是由過去決定的，可它一定是要面向未來的。這一屬性決定了，過程教育必然是一種創(chuàng)新的教育模式。懷特海認(rèn)為，使知識充滿活力而不是使之僵化，是一切教育的核心問題。教育要承擔(dān)起服務(wù)人類，增進(jìn)自由的重任，就必須超越以被動(dòng)的方式接受他人思想，而喚醒自我的創(chuàng)新意識。“創(chuàng)造性”是“新體系”課程中最大的亮點(diǎn)。這一點(diǎn)，無論是在課堂中，還是在結(jié)業(yè)匯報(bào)的節(jié)目中，都體現(xiàn)得淋漓盡致。這種原生態(tài)式的表現(xiàn)課程方式讓筆者耳目一新。試想，我們經(jīng)歷過的各種賽教、公開課，或多或少都會有些“表演”的成分。那就意味著，之前會有排練，有課程之外的準(zhǔn)備。然而這些小動(dòng)作，在“新體系”的課堂上完全被摒棄了。每一位“新體系”的老師除了對授課內(nèi)容有準(zhǔn)備以外，對于課堂上發(fā)生的任何隨機(jī)問題的處理都是即興的。這種即興的創(chuàng)造性，已經(jīng)完全超越了能力而轉(zhuǎn)化為一種素質(zhì)，沉淀在“新體系”中每一位教師的思維定式里。一段旋律，一首歌曲，一支童謠，一句話語，乃至幾個(gè)音符，都有可能成為課堂中的創(chuàng)作因素。當(dāng)然，除過即興的“教授”之外，“新體系”的老師們還處處體現(xiàn)出他們即興的“學(xué)習(xí)”能力。方言、游戲、課堂活動(dòng)，甚至每個(gè)參與者針對不同活動(dòng)流露出的不同的表情，都可以成為課堂中即興創(chuàng)造的素材，繼而在課堂上即興發(fā)揮，并與參與者互動(dòng)，又即興組成新的課堂活動(dòng)。即興的創(chuàng)造性在課堂中隨處可見，就像魔術(shù)師的舞臺，信手拈來的空氣都能化作表演的素材，從而也激發(fā)了參與者的創(chuàng)造力，使得他們在學(xué)習(xí)到知識的同時(shí)掌握了運(yùn)用知識的能力，從而在心理上獲得極大滿足?！敖逃娜磕康木褪鞘谷司哂谢钴S的思維和通達(dá)的智慧”。⑥這是一個(gè)比傳授知識更偉大，也更有意義的目的。知識是智慧的基礎(chǔ)，智慧是掌握知識的方式。顯然，智慧高于知識，而創(chuàng)造力則正是幫助知識通達(dá)智慧的催化劑。

從過程教育的方法論來看，教育應(yīng)該是一種以人為本的、主動(dòng)的、有機(jī)的、開放的、創(chuàng)造的、藝術(shù)的、歷險(xiǎn)的和享受的過程與活動(dòng)。⑦在“新體系”的音樂課程中，表現(xiàn)為它還原了音樂學(xué)習(xí)的天然性，師生間順暢的對話，即興的創(chuàng)造性不斷催化著彼此的熱情，激發(fā)著相互的創(chuàng)造，從而產(chǎn)生新的熱情。這一“新體系”模式的循環(huán)構(gòu)成了音樂課堂中的無窮動(dòng)力，也必將開啟每一位參與者通往幸福生活的心靈之門。

注釋：

① 張人杰，王衛(wèi)東.20世紀(jì)教育學(xué)[M].廣東：廣東高等教育出版社，2002.

②[英]懷特海， 徐汝舟譯.教育的目的[M].北京：三聯(lián)書店，2002.

③程天建.中國民族音樂概論[M].上海：上海音樂學(xué)院出版社.

④闞閱.教育全球化：和諧、差異與共生――第三屆世界比較教育論壇綜述[J].比較教育研究，2009.

⑤[英]懷特海， 周邦憲譯.觀念的冒險(xiǎn)[M].貴陽：貴州人民出版社，2000.

⑥[英]懷特海，徐汝舟譯.教育的目的[M].北京：三聯(lián)書店，2002.

⑦楊桂青.過程教育哲學(xué)：超越知識，擁有智慧――兩位學(xué)者關(guān)于過程教育哲學(xué)的對話[J].中國教育報(bào)，2004.

參考文獻(xiàn)：

[1]曹理，何工.音樂學(xué)習(xí)與教學(xué)心理[M].上海：上海音樂出版社，2001.

[2]程天健.中國民族音樂概論[M].上海：上海音樂學(xué)院出版社，2004.

[3]高建進(jìn).新體系培訓(xùn)班開班發(fā)言[M].北京：中央音樂學(xué)院，2013.

[4][蘇]B?M?捷普洛夫，孫曄譯.音樂能力心理學(xué)[M].北京：人民教育出版社，1990.

[5]牛曉牧.生態(tài)式藝術(shù)教育與解析[M].南京：南京出版社，2008.

[6]李方，溫恒福.過程教育研究在中國[M].福州：福建教育出版社，2012.

篇5

2009年10月19日,第二節(jié)國際電子音樂周在上海音樂學(xué)院拉開了帷幕,筆者有幸參加了本次國際電子音樂論壇。此次論壇集中了當(dāng)今世界上頂尖級的中外電子音樂作曲家,如作曲家法國蒙貝利亞爾學(xué)院prisma機(jī)構(gòu)創(chuàng)辦人雅各布•巴博尼—施林吉教授、作曲家葡萄牙藝術(shù)科學(xué)技術(shù)研究中心(citar)卡洛斯•凱雷斯、美國哈佛大學(xué)作曲家讓—弗朗索瓦•查爾斯和漢斯•圖斯科庫、奧地利維也納大學(xué)作曲家約翰尼斯•克雷茲、芬蘭赫爾辛基西貝柳斯學(xué)院作曲家米卡•庫斯科漢凱爾和邁克爾•勞森、加拿大溫尼伯湖市大學(xué)作曲家奧爾揚(yáng)•桑德來以及中國著名學(xué)者和作曲家中央音樂學(xué)院張小夫教授、武漢音樂學(xué)院計(jì)算機(jī)音樂實(shí)驗(yàn)室中心主任劉健教授、上海錢仁平教授以及上海音樂學(xué)院音樂工程系陳強(qiáng)斌主任等專家。

此次音樂周共五天,包括6場音樂會、10個(gè)系列普瑞馬斯工作坊、6場相關(guān)講座以及3天的國際論壇,其中有以上作曲家的作品音樂會、新生代的作品音樂會及非學(xué)院派作品音樂會等。“電子音樂(electronic music)可以泛指一切利用電子手段產(chǎn)生、修飾的聲音制作而成的音樂,與由共鳴體自然發(fā)音的音樂相區(qū)別。”[1]電子音樂產(chǎn)生于二十世紀(jì)二十年代。但電子音樂的教學(xué)產(chǎn)生于二十世紀(jì)四、五十年代。電子音樂也有人稱之為噪音音樂。電子音樂的音響沖破了傳統(tǒng)樂器的演奏及音響概念,嚴(yán)格地說,電子音樂不是傳統(tǒng)樂器演奏的,也不是傳統(tǒng)音高、旋律、調(diào)性、和聲、節(jié)奏等技法的運(yùn)用,更不是當(dāng)代電聲樂器的概念,而是在實(shí)驗(yàn)室里運(yùn)用電子設(shè)備,采樣、錄音、制作,利用各種音響進(jìn)行作曲。

一、電子音樂暨計(jì)算機(jī)音樂綜述

電子音樂的發(fā)展從1948年法國作曲家謝菲爾(schaeffer)的第一首電子音樂作品《火車練習(xí)曲》開始[2],經(jīng)歷了錄音帶音樂和合成器音樂二個(gè)發(fā)展階段。而在電子音樂相當(dāng)普及的今天,計(jì)算機(jī)音樂(computer music)已經(jīng)是電子音樂的主流?！坝?jì)算機(jī)音樂是指那些不僅利用計(jì)算機(jī)作曲而且其音響材料也出自計(jì)算機(jī)的電子音樂作品?！盵3]確實(shí)如此,當(dāng)今,電子音樂從構(gòu)思、設(shè)計(jì)、創(chuàng)作、制作、播放及演奏無一不在計(jì)算機(jī)平臺上,來自荷蘭海牙的吉斯•塔澤拉教授重點(diǎn)地闡述了這一點(diǎn)。他在《個(gè)人創(chuàng)作策略與作品展示》的論壇中詳細(xì)的解釋了電子音樂與傳統(tǒng)音樂的異同,傳統(tǒng)音樂無論如何都是有著音高、旋律以及和聲等因素,而電子音樂則不是,而是非音高有的是大自然的各種聲音,有的甚至是噪音的組合。他的實(shí)驗(yàn)室從1996年開始做計(jì)算機(jī)的創(chuàng)作、研究工作,以前的電子音樂音響的制作都是物理的模擬音樂制作設(shè)備,當(dāng)今計(jì)算機(jī)的廣泛使用早已淘汰與代替了原來的模擬音樂實(shí)驗(yàn)室。計(jì)算機(jī)有著產(chǎn)生各種聲音的巨大的可能性;有著利用各種軟件制作復(fù)雜節(jié)奏與豐富音響的能力,并且可以簡化電子音響的制作過程和提高效率,有時(shí)只需簡單改變一些菜單“指令”,就能變化出多種同首作品不同的音響演示版本,甚至?xí)霈F(xiàn)意想不到的特殊音響效果。計(jì)算機(jī)平臺上的電子音樂制作所展示的廣闊前景,人們還難以預(yù)料,還有待致力于電子音樂創(chuàng)作的作曲家們不斷去挖掘。

二、電子音樂有感

這次上海音樂學(xué)院電子音樂國際音樂周同時(shí)也進(jìn)行了為期五天的論壇與專家講座。其中2009.10.22日上午由武漢音樂學(xué)院劉健教授題為《電子音樂中音響主體的東方特制》的論文為與會的國內(nèi)專家教師留下了較深刻印象和啟示。這其中劉健教授一是主要談到電子音樂創(chuàng)作是否需要“主題”,他談到為了鮮明地表達(dá)音樂作品表現(xiàn)的目的,并且為創(chuàng)作音樂發(fā)展所提供的素材和材料,是需要設(shè)立一個(gè)創(chuàng)造主題的;二是變換創(chuàng)作技法,如運(yùn)用一個(gè)較長的過程來逐漸發(fā)展并揭示出音樂創(chuàng)作的表現(xiàn)目的而發(fā)展成的電子音樂作品,這樣的創(chuàng)作是不需要主題的。這些技法的作品在“非學(xué)院派電子原生”音樂會上有具體的體現(xiàn)。如其中一首作品是一種節(jié)奏×× ×× ∣0××× ×× 的電子“噪音”重復(fù),若干小節(jié)后加入了不協(xié)和的音高,又進(jìn)行了若干小節(jié)后,它的節(jié)奏和音高開始逐漸地加厚、加濃、速度加快、音響同時(shí)逐漸產(chǎn)生變化形成無主題的電子音樂作品;另外一首是作品一開始,只有一只小蟲子微弱地在鳴叫,然后逐步地將鳴叫加多,意味著聲部的加厚,最后到有眾多蟲子的鳴叫。還有一首作品純屬是電流噪聲的由小到大、由弱到強(qiáng)、聲部由薄到厚的音響作品。

劉健教授還談到,電子音樂和東方元素特制相互契合的問題。當(dāng)使用音響材料并想構(gòu)成具有主體內(nèi)涵的樂隊(duì)時(shí),西方作曲家開始用音響的方式,而不是用音高的方式來思考問題時(shí),這種狀態(tài)就已經(jīng)接近了東方音樂的思維模式,并且使構(gòu)成的某些主體元素具有了中國民族音樂的“音腔”式特征?！耙羟弧钡母拍钍巧蚯⒃谒摹兑羟徽摗分刑岢龅?。中國民族音樂的旋律可在每一個(gè)音上做到包括音高、力度、音色的細(xì)微量變,形成曲線音感。而西方音樂如鋼琴它是運(yùn)用音高來組合音樂的,沒有音高、音色的細(xì)微量變。那么如何構(gòu)成“音腔”特征呢?前提是作曲家希望有音味的主題;用不同的音響材料來區(qū)別主題的不同階段,在技法上主要運(yùn)用拼貼的手法等;用長音逐漸加強(qiáng)音高的方式來替代重音點(diǎn),并使得音階段落有所變化,在技法上主要運(yùn)用電子設(shè)備進(jìn)行調(diào)制變相的技術(shù)等。這個(gè)課題也是專業(yè)作曲家的創(chuàng)作研究。

在普通高等院校針對電子音樂的教學(xué),有部分的院校開設(shè)了西方現(xiàn)代音樂課程;有的還只是選修課,這類課程將電子音樂的教學(xué)還停留在課堂上的一般性講解和提及的充滿,這也許是普通高校音樂院系的培養(yǎng)方案、教學(xué)計(jì)劃、教學(xué)大綱和課程設(shè)置等教學(xué)層面的要求,因此,在普通高校這個(gè)層面對電子音樂和西方現(xiàn)代音樂的教學(xué)及普及就受到了局限。但就現(xiàn)代音樂和電子音樂的介紹與了解也應(yīng)在一些有關(guān)的選修課程中加大教學(xué)的課時(shí)比重。另外,高校中雙排鍵電子琴的教學(xué)是否可以涉獵電子音樂的創(chuàng)作與演奏,也是我們所思考與嘗試的課題。

電子音樂屬西方現(xiàn)代音樂的一個(gè)分支,是音樂發(fā)展中時(shí)代的產(chǎn)物。它不是“音樂發(fā)展的唯一方向,它是一個(gè)品種,有了它,音樂創(chuàng)作和作品的展示又多了一種形式”[5]。正如上海音樂學(xué)院常務(wù)副院長徐孟東教授在開幕式的隨感,審視20世紀(jì)音樂發(fā)展的歷程大約有三,隨現(xiàn)代工業(yè)文明發(fā)展和城市化進(jìn)程加速而蓬勃興起的大眾流行音樂廣泛傳播;隨19世紀(jì)末20世紀(jì)初浪漫主義音樂的衰敗而產(chǎn)生并艱難探索的小眾先鋒音樂(即狹義的現(xiàn)代音樂)不斷創(chuàng)新;隨科學(xué)技術(shù)特別是傳媒信息技術(shù)的發(fā)展而形成的電子音樂日益豐富并滲透到我們的社會生活中。當(dāng)代著名音樂史學(xué)家彼得•斯•漢森在其著作中所言,電子音樂“開辟了音樂史的新時(shí)代”,“它打開了新的音響之門[6]”,21世紀(jì)將不會出現(xiàn)某種單一風(fēng)格的音樂占統(tǒng)治地位的情況,“多樣化很可能仍然是正常的狀態(tài)?！绻覀兂姓J(rèn)所有一切風(fēng)格體裁都有其實(shí)際的效用,這雖不意味著我們同等程度地喜愛所有的風(fēng)格體裁,但卻大大增加了我們從各種藝術(shù)中得到欣賞之樂趣的可能性[7]。”電子音樂“使音樂世界發(fā)生了巨大變化,正如同星際空間探索改變了我們關(guān)于地球的概念一樣[8]”。

參考文獻(xiàn):